Lírica Primitiva y Tradicional

Jarchas

Breves composiciones poéticas escritas en mozárabe que han llegado hasta nosotros porque algunos poetas árabes y hebreos las insertaron en sus propios poemas, dejándolas en su lengua original. Son canciones amorosas puestas en boca de una mujer que se lamenta por la ausencia del amado, se angustia por su tardanza o por la separación.

Cantigas de Amigo

Hay cuatro tipos de cantigas interpretadas por juglares y trovadores, pero la más importante es la Cantiga de amigo. Son poemas de amor puestos en boca de una mujer que se lamenta por la ausencia, tardanza o abandono de su amigo (amado). La joven se lamenta a los elementos de la naturaleza (flores, prados…). Es una poesía cortesana y una de las cantigas más famosas es La isla de San Simón de Meendinho.

Villancicos Castellanos

Canciones populares que datan del siglo XV hasta finales del siglo XVII. Están escritos en castellano y comparten temática con las jarchas y las cantigas, aunque presentan una mayor variedad en los temas, destacando:

• Las albas (que cuentan el encuentro o la despedida de los amantes al amanecer).
• Las mayas de trabajo.
• Las serranas.
• Las quejas de la malcasada.

Mester de Clerecía: La Poesía Culta Medieval

Escuela poética de autores cultos, normalmente clérigos.

Rasgos Característicos

• Carácter culto de las composiciones.
• Uso de la cuaderna vía, estrofa de cuatro versos alejandrinos que riman en consonante.
• Predominio de temas religiosos, novelescos, historia antigua o nacional.
• Intención moralizante y didáctica.

Gonzalo de Berceo

Primer poeta español en escribir una obra sin anonimato. Nació a finales del siglo XII y murió a mediados del siglo XIII. Toda su obra tiene carácter religioso; escribió vidas de santos y otras composiciones dedicadas a la Virgen María. Destaca Milagros de Nuestra Señora (colección de 25 poemas que narran otros tantos hechos milagrosos atribuidos a la Virgen).

Su deseo es presentar de forma simbólica los conceptos religiosos:

• Prado = Virgen
• Fuentes = Evangelios
• Árboles = Milagros
• Aves = Santos
• Flores = Nombres de la Virgen

Arcipreste de Hita: Libro de Buen Amor

Mezcla elementos cultos de fuentes clásicas. En la obra se apunta ya la crisis de valores que caracteriza el final de la Edad Media. Otros rasgos característicos son el humor malicioso y el tono irónico y jovial.

Tiene métrica variada con predominio de la cuaderna vía en alejandrinos.

Contenido

Relato en forma autobiográfica de aventuras amorosas protagonizadas por el yo narrador. Aunque se considera una autobiografía ficticia, en torno a ella aparecen otros elementos:

• Una serie de cuentos y fábulas de origen latino, francés y oriental.
• Una serie de digresiones didácticas contra el dinero y los pecados capitales, etc.

Mester de Juglaría y Poesía Épica

La poesía épica consiste en composiciones en verso de tipo narrativo que fueron compuestas y difundidas por los juglares. Los juglares son los transmisores de los cantares de gesta; se llamaban cantares porque se componían para ser cantados y de gesta porque narraban hazañas de grandes héroes.

Rasgos Característicos del Mester de Juglaría

• Autor anónimo y transmitido oralmente.
• La métrica es irregular con rima asonante.
• Temas de tipo heroico extraídos de las leyendas.
• Empleo de fórmulas típicas como las llamadas a los oyentes.
• Propósito: entretener o informar sobre los valores de la colectividad.

El Cantar de Mio Cid

Gran parte de las obras juglarescas, debido a su transmisión oral, se han perdido. Una de las que se conserva es el Cantar de Mio Cid. Su métrica es irregular, dividida en dos hemistiquios irregulares y con rima asonante. Uno de sus rasgos característicos es el realismo con que está escrito, tanto en las acciones guerreras como en los personajes.

El poema relata la historia de un caballero castellano que había adquirido fama por su valor en la guerra y por sus victorias contra los musulmanes: Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid. El rey de Castilla y León, Alfonso VI, lo había desterrado y, sin embargo, acabó reconciliándose con él.

Partes o Cantares

1. Cantar del Destierro: El Cid es desterrado de Castilla por el rey Alfonso VI. Con unos pocos seguidores leales se dirige a tierra de musulmanes, donde consigue sus primeros éxitos militares.
2. Cantar de las Bodas: El Cid conquista Valencia. Alfonso VI le corresponde autorizando el casamiento de las hijas del Cid con dos nobles, lo que él acepta para no desairar al rey.
3. Cantar de la Afrenta de Corpes: Los infantes de Carrión deciden regresar a Castilla. Por el camino maltratan y abandonan a sus esposas. El Cid se venga y vuelve a casar a sus hijas. Al final se informa de la muerte del Cid.

La Prosa Medieval: Don Juan Manuel

Don Juan Manuel fue el primer autor castellano con conciencia de escritor. Cuidó el estilo de su prosa y su obra tiene un claro carácter didáctico-moral. Una de sus obras más importantes es El Conde Lucanor.

El Conde Lucanor

Es una colección de 51 cuentos que Patronio va refiriendo a su amo cada vez que este le pide consejo sobre algo. La unidad de los cuentos la proporciona la estructura interna, que es siempre la misma:

1. Consulta inicial del Conde Lucanor a Patronio sobre un problema.
2. Patronio, como respuesta, le cuenta un cuento.
3. Aplicación de Patronio al problema de la enseñanza que se aprende del cuento.
4. Intervención de don Juan Manuel con unos versos en forma de pareado.

Los temas de los relatos son muy variados. El libro pretende ser un manual para la formación del hombre de la Edad Media para enfrentarse a las situaciones de la vida.

La Celestina (Fernando de Rojas): Cuestiones Clave

1. ¿Cuáles son los seis oficios de Celestina? ¿Cuáles de estos oficios servían de “tapadera” para los otros?

Lavandera, perfumera, maestra de hacer cosméticos y de hacer virgos, alcahueta y un poco hechicera. El primer oficio (lavandera) era cobertura de los otros.

2. ¿Con qué tipo de personas se relaciona Celestina? ¿Para quién “trabaja”?

Era muy amiga de estudiantes, despenseros y mozos de abades, damas nobles. Todos los estamentos sociales trabajan con ella.

3. ¿Cómo consigue entrar Celestina en casa de las damas nobles?

Con la excusa de que muchas mozas sirvientas entraban en su casa a coserse y a coser camisas y cuellos y otras muchas cosas.

4. ¿Cómo consiguen llegar a su casa las damas y los caballeros nobles sin ser vistos?

Por miedo, ella se comunicaba con las que estaban encerradas en sus casas, hasta lograr la ejecución de su propósito. Y estas, en tiempo honesto, como estaciones, procesiones de noche, misas del alba, misas del gallo y otras secretas devociones, muchas con la cara cubierta vi entrar en su casa. Tras ellas, hombres que, descalzos, contritos y embozados, medio desnudos, entraban allí a llorar sus pecados.

5. Describe con cinco adjetivos cómo es Celestina y justifica tu respuesta.

• Astuta: Sabe manejar a la gente.
• Mentirosa: Engaña a la gente con brujería.
• Activa: Se mueve mucho.
• Manipuladora: Consigue lo que quiere de otros.
• Ambiciosa: Busca siempre el beneficio económico.

6. ¿Con qué expresiones describe Celestina la vejez?

Desde “Dios la deje gozar su noble juventud y florida mocedad” hasta “cayado de mimbre, que con poca carga se doblega.”

7. ¿Qué quiere transmitirle Celestina a Melibea con esta descripción? ¿A qué tópico literario recuerda? ¿Te parece una idea medieval o más bien renacentista? Justifica tu respuesta.

Quiere transmitirle que se dé prisa, que se enamore, que disfrute, que se dé cuenta de que Calisto la quiere. Recuerda al tópico literario Carpe Diem (Aprovecha el momento) y sobre todo a Collige, virgo, rosas (Coge, muchacha, las rosas: Aprovecha la belleza). Es una idea renacentista, pues muestra las ganas de vivir en la tierra y rompe las reglas, ya que en la Edad Media se piensa más en la muerte.

8. ¿Cómo es el trato de las señoras nobles hacia sus criadas, según Areúsa? Resúmelo en cinco líneas.

La relación criada-señora ha cambiado. Antes, en la Edad Media, era de vasallaje (respeto, honor), pero en este tiempo a las criadas les da igual sus jefas, no son leales y se preocupan por ellas mismas. El trato es de humillación y maltrato, lo que lleva a la criada a buscar su independencia.

9. ¿Cómo te imaginas la vida de una criada según dice Areúsa?

De casa en casa, solitaria y triste, porque ves la vida de la persona por la cual estás trabajando y sabes que siempre estarás en un nivel inferior.

10. ¿Por qué dice Areúsa que prefiere ser independiente a vivir como criada de una señora noble? ¿Cuáles son las desventajas de la vida que ha elegido la prostituta?

Porque es maltratada y humillada por la señora. Así, ella vive sola y libre. La desventaja es que, como trabaja como prostituta, sufre más humillación porque la sociedad la puede tratar mal y hablar mal de ella por el trabajo que tiene.

11. ¿De qué se queja Melibea? ¿Qué impedimentos le obligan a no poder corresponder a Calisto?

Se queja de que no puede conseguir a Calisto. Los impedimentos son las normas sociales y la represión que siente por saber que no puede alcanzarlo abiertamente.

12. ¿Te parece que su discurso podría ser válido hoy en día?

Sí, ya que está reprimida por saber que no puede conseguir a Calisto.

13. ¿Qué imagen de Calisto describe Melibea? Teniendo en cuenta cómo este se comporta a lo largo de la obra, ¿te parece que es una imagen realista o idealizada?

Lo describe como un héroe, lo idolatra. Es una imagen idealizada, ya que Calisto se comporta de manera egoísta e impulsiva a lo largo de la obra.

14. ¿Cómo describirías a Melibea teniendo en cuenta lo que dice y cómo se comporta en este monólogo final?

Cobarde porque está enamorada y no lo dice, pero a la vez valiente porque reconoce el amor que siente hacia él.

La Poesía del Renacimiento Español

Garcilaso de la Vega

La producción literaria de Garcilaso está formada por:

• Las églogas: Pastores hablan sobre temas amorosos.
• Los sonetos: Temas amorosos, con elementos mitológicos.
• Las canciones: Tema amoroso.
• La epístola: Dedicada a Boscán y su amistad.

Temas de la Poesía de Garcilaso

• Amor: Exploración de los diferentes estados de ánimo, principalmente el dolor por la indiferencia de la amada y su muerte.
• Naturaleza: Es una naturaleza poéticamente idealizada, escenario y testigo del sufrimiento amoroso del poeta (locus amoenus).
• Mitología: Usada como motivo estético y como expresión y proyección de sus sentimientos.

Fray Luis de León

Glosa paisajes bíblicos junto a temas de la Antigüedad clásica, como el locus amoenus o el tópico beatus ille, que elogia la vida alejada de todo lo mundano. Casi toda su poesía gira en torno al tema del ansia de paz espiritual y de armonía, la aspiración a la paz interior y el rechazo de las inquietudes mundanas. Pertenecen a este tema sus odas más famosas:

• Vida retirada: Inspirada en el famoso poema Beatus ille. Resume la realidad del poeta que vive en luchas y aspira solo a la paz espiritual, la armonía y la unión con Dios.

San Juan de la Cruz

En su lengua poética mezcla elementos cultos con motivos de la lengua popular. El poeta concebía la poesía como un medio de comunicarse con Dios; por tanto, sus versos son la expresión de la doctrina mística y de su experiencia personal en ese campo.

El Cántico Espiritual y las Vías Místicas

En Cántico espiritual, la esposa (el alma) sale en busca de su amado (Dios). Tras un diálogo entre ambos, se produce la unión amorosa, símbolo de la unión mística. En el poema aparecen descritas las tres vías místicas:

1. Vía Purgativa: El alma se purifica por la penitencia y la oración.
2. Vía Iluminativa: Comunicación con Dios a través del silencio y la contemplación.
3. Vía Unitiva: El alma sale del cuerpo y se une con Dios.

Características de la Novela Picaresca

1. El protagonista es el pícaro, categoría social procedente de los bajos fondos que, a modo de antihéroe, es utilizado por la literatura como contrapunto al ideal caballeresco.
2. Carácter autobiográfico: El protagonista narra sus propias aventuras, empezando por su genealogía, que resulta ser lo más antagónica a la estirpe del caballero.
3. Doble temporalidad: El pícaro aparece en la novela desde una doble perspectiva: como autor (narrando desde el presente) y como actor (viviendo los hechos en el pasado).
4. Estructura abierta: El pluralismo de aventuras que se narran podría continuarse; no hay nada que lo impida, porque las distintas aventuras no tienen entre sí más trabazón argumental que la que da el protagonista.
5. Carácter moralizante: Cada novela picaresca vendría a ser un gran “ejemplo” de conducta aberrante que, sistemáticamente, resulta castigada.
6. Carácter satírico: La sátira es un elemento constante en el relato picaresco. El protagonista deambulará por las distintas capas sociales, a cuyo servicio se pondrá como criado, lo que le permitirá conocer los acontecimientos más íntimos de sus dueños.