Portada » Lengua y literatura » Evolución Literaria: Del Realismo al Modernismo en el Siglo XIX
El cansancio del Realismo del siglo XIX da paso en Europa a un espíritu de renovación artística. Desde mediados del siglo pasado habían surgido algunas tendencias en la poesía francesa que anunciaban el cambio de mentalidad.
Poeta líder con influencia francesa y profundo conocimiento de la tradición española.
La búsqueda de la belleza se extiende al lenguaje mediante el uso de sinestesias, hipérbatos, aliteraciones y metáforas. Los temas principales incluyen la evasión, el cosmopolitismo, el amor idealizado, el indigenismo, la defensa de lo hispánico y la angustia existencial.
Poetisa uruguaya, voz original del Modernismo hispanoamericano. Su obra (El libro blanco, Los cantos de la mañana, Los cálices vacíos) destaca por la sensualidad, la reivindicación del deseo femenino y un tono de pesimismo existencial.
Aparece en Francia para reflejar la sociedad objetivamente, alejándose de la fantasía romántica. Se basa en la observación rigurosa y la reproducción fiel de la vida cotidiana.
Procedente de la ciencia, es una prolongación del Realismo impulsada por Émile Zola. Introduce el materialismo y el determinismo, aplicando el método experimental a la literatura. En España, Emilia Pardo Bazán fue su principal defensora.
Se caracteriza por la objetividad, el narrador omnisciente, la estructura lineal y el interés por la descripción de caracteres y ambientes (burguesía y clases humildes). Autores clave incluyen a Benito Pérez Galdós y Leopoldo Alas «Clarín».
Autor de La Regenta (1884-85), una obra maestra que analiza el adulterio y la hipocresía social en la ciudad de Vetusta, utilizando técnicas como el estilo indirecto libre y el determinismo del medio.
Destaca por su ensayo crítico La cuestión palpitante y novelas como Los pazos de Ulloa, donde describe la Galicia rural con crudeza naturalista.
