El Teatro Isabelino y la Figura de William Shakespeare

Teatro Isabelino: El teatro de finales del siglo XVI y principios del XVII se desarrolló en la época de Isabel I de Inglaterra y continuó hasta que los puritanos (protestantes ingleses muy estrictos) cerraron los teatros en 1640. Antes de 1576, las representaciones las llevaban a cabo actores ambulantes en determinadas posadas, hasta que surgieron teatros como The Globe o Blackfriars, donde Shakespeare trabajó como actor y director. El público era variado: desde la nobleza hasta artesanos y comerciantes.

William Shakespeare (1564-1616)

Fue un dramaturgo y poeta inglés del siglo XVI–XVII, considerado el escritor más importante en lengua inglesa. Sus obras se dividen en tres grupos:

• Tragedias: Exploran la naturaleza humana, los conflictos morales y la ambición (ejemplo: Hamlet).
• Comedias: Basadas en enredos, fantasías, humor y amor (ejemplo: El sueño de una noche de verano).
• Dramas históricos: Acontecimientos centrados en la historia inglesa o romana; combina hechos históricos con conflictos humanos y dilemas morales (ejemplo: Julio César).

Producción literaria: Tres periodos

1. Juventud y formación: Comienza a definir su estilo.
2. Periodo de madurez: Se consagra como dramaturgo y desarrolla su visión trágica de la naturaleza humana.
3. Periodo tardío: Más sereno; sus obras muestran una concepción conciliadora de la naturaleza humana.

El Esplendor del Teatro Nacional Francés

El teatro nacional francés se consolidó en la segunda mitad del siglo XVII gracias a Corneille, Racine y Molière. A diferencia de España e Inglaterra, el teatro francés se basó en la recuperación de los preceptos clásicos, respetando las tres unidades (acción, tiempo y lugar) y la separación de géneros. En el siglo XVII, bajo la protección de la corte y la influencia de la Academia Francesa, el teatro adoptó un estilo más racional, ordenado y refinado, acorde con el racionalismo de Descartes. Durante el reinado de Luis XIV alcanzó su máximo esplendor.

• La tragedia: Representada por Corneille y Racine, se caracterizó por obras en cinco actos, respeto de las tres unidades, personajes nobles y tono solemne. Corneille es conocido por héroes que deciden su destino (como en Le Cid) y Racine por los conflictos interiores y pasiones humanas.
• La comedia: Representada por Molière, combinó la tradición popular y la herencia clásica, criticando la hipocresía y defendiendo la razón con farsas como Las preciosas ridículas y otras comedias de costumbres y de caracteres.

La Filosofía de Aristóteles: Hilemorfismo y Metafísica

La teoría hilemórfica de Aristóteles afirma que todo ser material está compuesto por materia y forma, dos principios inseparables que constituyen la sustancia. La materia es el componente físico y potencial, mientras que la forma es la esencia que determina lo que la cosa es.

Tipos de cambio y Metafísica

Aristóteles distingue dos tipos de cambio:

• Cambio sustancial: Cuando una sustancia se transforma en otra diferente (cambia la forma).
• Cambio accidental: Cuando la sustancia sigue siendo la misma pero cambian sus cualidades externas.

La metafísica es la rama de la filosofía que estudia la realidad en su sentido más profundo y general, es decir, el ser en cuanto ser y los principios últimos de todo lo que existe. Se ocupa de cuestiones como qué es el ser, qué es la sustancia, cuáles son las causas primeras y cuál es la naturaleza última de la realidad.

El Racionalismo de René Descartes y el Método

Al explicar su teoría del conocimiento, Descartes aplica las reglas del método (reglas ciertas y fáciles para evitar el error y avanzar en la investigación científica):

1. Evidencia: Solo se acepta el conocimiento claro y conciso.
2. Análisis: Dividir los problemas en partes.
3. Síntesis: Ir de lo fácil a lo difícil.
4. Enumeración: Revisar todo el proceso.

La Duda Metódica y el Cogito

Para ello utiliza la duda metódica: duda de los sentidos, de los razonamientos, de que la vida no sea un sueño e incluso duda de que pueda existir un «genio maligno». De lo que no puede dudar es de que está dudando; por tanto, si dudo, pienso, y si pienso, existo (Cogito, ergo sum).

Tras esta conclusión, entra en una situación de subjetivismo absoluto y analiza qué ideas hay en su mente para conectar con el mundo exterior:

• Adventicias: Provienen de fuera.
• Ficticias: Las componemos en nuestra mente.
• Innatas: Nuestra propia naturaleza las posee. La idea innata por excelencia es la idea de infinito (que concreta en una sustancia: Dios).

La realidad se compone de la sustancia infinita (Dios) y la sustancia finita (el resto), estableciendo un dualismo ontológico.

El Dualismo Ontológico y el Conocimiento en Platón

Platón también defiende un dualismo ontológico; para él, la realidad se compone de dos mundos:

1. Mundo Sensible: Se refiere a este mundo contingente, no necesario y cambiante.
2. Mundo de las Ideas (Inteligible/Formas): Mundo inmutable que contiene las ideas o esencias. Según Platón, las cosas sensibles participan o imitan al mundo de las ideas.

Teoría del Conocimiento

• Reminiscencia: El alma recuerda lo que ya conocía; conocer es recordar. El alma vivía antes que el cuerpo y ahora recuerda.
• Dialéctica: Significa el conocimiento gradual y dinámico, así como el arte de argumentar correctamente. Consta de dos pasos:
  • Doxa: Conocimiento vinculado al mundo sensible, no necesario (opinión).
  • Episteme: Conocimiento del mundo de las ideas, es el conocimiento verdadero (ciencia).

Anexo: Consolidación del Teatro Nacional Francés (Revisión)

El teatro nacional francés se consolidó en la segunda mitad del siglo XVII gracias a Corneille, Racine y Molière. A diferencia de España e Inglaterra, el teatro francés se basó en la recuperación de los preceptos clásicos, respetando las tres unidades (acción, tiempo y lugar) y la separación de géneros. Bajo la protección de la corte y la influencia de la Academia Francesa, el teatro adoptó un estilo más racional, ordenado y refinado, acorde con el racionalismo de Descartes. Durante el reinado de Luis XIV alcanzó su máximo esplendor. La tragedia (Corneille y Racine) se caracterizó por obras en cinco actos y personajes nobles, mientras que la comedia (Molière) criticó la hipocresía defendiendo la razón.

Anexo: El Teatro Isabelino y William Shakespeare (Revisión)

Teatro Isabelino: Desarrollado a finales del siglo XVI y principios del XVII bajo Isabel I de Inglaterra hasta 1640. Las representaciones pasaron de posadas a teatros como The Globe. William Shakespeare (1564-1616), el autor más relevante, dividió su obra en tragedias (Hamlet), comedias (El sueño de una noche de verano) y dramas históricos (Julio César). Su producción literaria atravesó tres periodos: juventud, madurez (visión trágica) y periodo tardío (concepción conciliadora).