La Narrativa Española Tras el Franquismo (1975-Actualidad)

El ambiente de libertad en el que comenzó a desarrollarse la cultura española tras la muerte del general Franco propició un mejor conocimiento de la literatura española en Europa y de la literatura occidental en España.

Consecuencias de la Apertura Cultural

A consecuencia de esta apertura, se produjeron cambios fundamentales:

• La desaparición de la censura, lo que supuso la publicación de novelas españolas prohibidas en nuestro país y editadas en el extranjero (expurgadas o inéditas).
• La recuperación de la obra de los escritores exiliados.
• Un mayor conocimiento de la narrativa de otros países.

Aspectos Clave de la Novela Española Contemporánea

Los aspectos más significativos de la novela española en los últimos treinta años son:

• Carácter aglutinador: Acoge todas las tendencias, modalidades, discursos, temas, experiencias y preocupaciones personales.
• Individualidad: Cada novelista elegirá la orientación que le resulte más adecuada para encontrar un estilo propio con el que expresar su mundo personal y su particular visión de la realidad.

Convivencia de Generaciones

De esta manera, en las últimas décadas conviven diversos grupos de novelistas:

1. Novelistas importantes de toda la posguerra: Delibes, Cela y Torrente Ballester.
2. Novelistas de la «Generación del 50»: Juan Goytisolo, Juan Marsé, Carmen Martín Gaite, entre otros.
3. La Generación de 1975 (o 1968): En los setenta, hay autores que siguen cultivando la novela experimental e intelectual, que tiene su origen principal en Tiempo de silencio de Luis Martín Santos. Este tipo de novela va dirigido a un lector inteligente y culto. Pertenecen a esta generación Eduardo Mendoza, Félix de Azúa y Juan José Millás, entre otros.
4. Nuevos escritores dados a conocer después del franquismo: Manuel Vicent, Luis Mateo Díez, Antonio Muñoz Molina, Luis Landero, etc.

Tendencias Temáticas Relevantes en la Narrativa

Por otra parte, se pueden identificar ciertas tendencias temáticas. Las más relevantes son:

Novela policíaca y de intriga

Este subgénero resurge con especial fuerza. Destaca Manuel Vázquez Montalbán. También pertenecen a esta tendencia algunas novelas de Antonio Muñoz Molina (El invierno en Lisboa, Beltenebros o Plenilunio). Su última obra, Sefarad, ha sido definida por el autor como «novela de novelas» y es la recuperación de historias de destierros y desarraigos acontecidos durante el siglo XX.

Novela histórica

Se pueden citar como ejemplos El oro de los sueños, de José María Merino, y El hereje, de Miguel Delibes. En los últimos años son frecuentes las novelas históricas contextualizadas en épocas cercanas, sobre todo en la Guerra Civil, como Soldados de Salamina, de Javier Cercas, o los relatos breves que componen Los girasoles ciegos, de Alberto Méndez.

Novela de la reflexión íntima

Este tipo de narrativa se centra en la búsqueda personal y la reflexión sobre la propia existencia. Obras representativas son Mortal y rosa (1975) de Francisco Umbral o El desorden de tu nombre, de Juan José Millás, entre otras.

Novela de la memoria y del testimonio

La memoria de una generación y el compromiso son los temas básicos de esta corriente, en la que se encuadran novelistas como Rosa Montero (Te trataré como a una reina, 1981, con defensa de la condición femenina) y la producción novelística de Luis Mateo Díez.

Novela culturalista

En los últimos años han aparecido una serie de autores jóvenes que hacen una novela que se ocupa de analizar y explicar diferentes aspectos de la cultura occidental desde unas posturas bastante eruditas.

Otras tendencias

En la novela de los autores más jóvenes, se observa la tendencia de tratar los problemas de la juventud urbana con una estética muy cercana a la contracultura.

La Poesía Española de Posguerra (1939-Actualidad)

A partir de 1939, son varias las tendencias de la poesía de posguerra:

Tendencias Iniciales

1. Miguel Hernández: Figura importante que pasó por una etapa de poesía comprometida y comenzó con Viento del pueblo.
2. Poesía del exilio: Formada por poetas de la Generación del 14 (Juan Ramón Jiménez, León Felipe) y la del 27 (Luis Cernuda, Pedro Salinas, Rafael Alberti). Su tema principal era la patria perdida.

Años 40 y 50: Arraigo y Desarraigo

Los primeros años de la posguerra (décadas de los 40 y 50) destacan por el proceso de rehumanización iniciado en 1927 y por la Generación del 36, donde hay autores que orientan su camino hacia dos corrientes:

Poesía arraigada

Basada en relatos tradicionales, mantiene las formas clásicas (sonetos), los principios de perfección formal, claridad, sencillez y orden. Usaban como tema principal el sentimiento religioso, el amor y el paisaje. Destacan Luis Rosales (La casa encendida), Leopoldo Panero, Luis Vivanco (El descampado), Dionisio Ridruejo (Sonetos a la piedra) y José García Nieto.

Poesía desarraigada

Es opuesta a la arraigada y surge tras la publicación de Hijos de la ira de Dámaso Alonso y de Sombra del paraíso de Vicente Aleixandre. Se trata de una poesía de corte existencial y angustiosa. Además, existe la revista Espadaña, fundada por Victoriano Crémer (La espada y la pared) y Eugenio de Nora. Aparte de estos, hay otros como Carlos Bousoño o Pablo García Baena, quien representó al Grupo Cántico.

La Poesía Social y el Realismo

A partir de aquí surge la Poesía Social de protesta, relacionada con el realismo social. Destaca un poeta solidario como Blas Otero (Pido la paz y la palabra) y Gabriel Celaya (Cantos íberos).

Otros autores como Victoriano Crémer, Eugenio de Nora y Bousoño crearon poesías con el tema de España (injusticias, libertad, alienación), donde sus versos destacan por ser claros, sencillos, prosaicos y con tono coloquial.

Años 60: La Poesía de la Experiencia

En esta etapa hay un balance entre la poesía social y la nueva poética. Autores que destacan son José Hierro (Quinta del 42) y José María Valverde. Los autores más notables son Ángel González, Jaime Gil de Biedma (Las personas del verbo), José Ángel Valente (Poemas a Lázaro), Francisco Brines y Claudio Rodríguez.

Estos poetas se siguen preocupando por el hombre y, además, son inconformistas y escépticos. Hablan en sus obras de la experiencia, por ello surge la poesía de la experiencia. Sus temas vuelven a lo íntimo y su estilo rechaza el patetismo de la poesía desarraigada y el prosaísmo y coloquialismos de la poesía social. Mantienen un estilo depurado, emplean la ironía, buscan un lenguaje personal y prefieren un tono cálido y cordial.

Años 70: Los Novísimos

La década de los 70 está marcada por los Novísimos, quienes vuelven a valorar la belleza formal. El bagaje cultural de los autores es amplio, se inspiran en la música, el cine, la ópera o los cómics. Además, combinan los tonos graves con la insolencia frívola y mezclan la belleza del verso con un estilo surrealista y experimental.

Estos autores son Pere Gimferrer (Arde el mar), Guillermo Carnero (Dibujo de la muerte), Vázquez Montalbán y Martínez Sarrión.

Hay seguidores de Gimferrer o Carnero, como Félix Grande, Carvajal y Ana Rossetti, que desarrollan diferentes líneas:

• Línea experimental y de vanguardia (Carnero).
• Refinamiento estético y neomodernista (Gimferrer).
• Culturalismo (Colinas).
• Clasicista (Antonio de Villena).
• Barroquismo (Carvajal).