El Renacimiento en la Poesía Española

Primer Renacimiento: La Poesía Petrarquista y Garcilaso de la Vega

El Petrarquismo representa una evolución del amor cortés, caracterizado por el análisis profundo del alma, la fusión con la naturaleza y una marcada sinceridad emocional.

Temas Centrales del Petrarquismo

• Amor: La amada es concebida como un reflejo divino, objeto de adoración.
• Divinización de la Amada: Se exalta su belleza física y espiritual, a menudo acompañada de la indiferencia de la amada y el sufrimiento del poeta.
• Exaltación de la Belleza Femenina: A través de la descriptio puellae (descripción de la joven), con elementos recurrentes como cabellos de oro y frente tersa.
• Carpe Diem: Invitación a disfrutar la juventud antes de la inevitable llegada de la vejez.
• Naturaleza: El locus amoenus (lugar ameno) se convierte en testigo y confidente del sufrimiento del poeta.
• Mitología Clásica: Uso de figuras como Dafne (símbolo del amor inalcanzable) y Orfeo (representación de la fidelidad amorosa).

Principales Poetas Petrarquistas

• Primer Renacimiento: Juan Boscán, Garcilaso de la Vega.
• Segundo Renacimiento: Fernando de Herrera.

Garcilaso de la Vega (1501-1536)

Nacido en Toledo, Garcilaso de la Vega llevó una vida militar y estuvo profundamente enamorado de Isabel Freire. Su obra se vio fuertemente influenciada por la lírica italiana.

Obra Destacada de Garcilaso

• 3 Églogas:
  • Égloga I: Lamentos de pastores.
  • Égloga III: Descripción de un paisaje mitológico.
• 38 Sonetos Amorosos: Entre los más conocidos se encuentran el X, XIII y XXIII.
• Otras Composiciones: 5 canciones, 1 epístola, 2 elegías y 8 composiciones de tradición popular.

Segundo Renacimiento: Poesía Ascético-Moral y Mística

La Poesía Ascético-Moral: Fray Luis de León

La poesía ascética busca trascender el mundo terrenal para alcanzar la eternidad. Se enfoca en la virtud, el estudio, el arte musical y el contacto con la naturaleza, reflejando el ideal del beatus ille (vida retirada). Es una reflexión espiritual que busca la conexión con lo divino, llevando a un estado de quietud, armonía y elevación del espíritu.

Fray Luis de León (1527-1591)

Humanista destacado, Fray Luis de León enfrentó disputas teológicas que lo llevaron a prisión durante cinco años.

Obra de Fray Luis de León

• Antes de la Prisión:
  • Oda a la Vida Retirada
  • Profecía del Tajo (con un marcado moralismo y exaltación de la soledad).
• En la Prisión:
  • Noche Serena
  • En la Ascensión
• Después de la Prisión:
  • Oda a Salinas
  • Oda a Felipe Ruiz (centradas en la armonía y la paz interior).

La Poesía Mística: San Juan de la Cruz y Santa Teresa de Jesús

La poesía mística describe la unión del alma con Dios. Este proceso implica una purificación previa (ascética), la gracia divina como un don de Dios, el éxtasis (desconexión del mundo terrenal) y la inefabilidad, es decir, la dificultad de expresar esta experiencia, lo que lleva al uso de símbolos y alegorías.

San Juan de la Cruz (1542-1591)

Obra de San Juan de la Cruz

• Cántico Espiritual: Diálogo entre el alma (amada) y Dios (amado).
• Noche Oscura del Alma: Describe el proceso de unión mística que ocurre en la oscuridad de la noche.
• Llama de Amor Viva: Expresión del éxtasis amoroso divino.

Santa Teresa de Jesús (1515-1582)

Santa Teresa de Jesús se caracteriza por un estilo de prosa sencilla y divulgativa.

Obras de Santa Teresa de Jesús

• El Libro de su Vida: Su biografía espiritual.
• Camino de Perfección: Consejos prácticos para monjas.
• El Castillo Interior (también conocido como Las Moradas): Describe los siete grados de oración hasta alcanzar la unión con Dios.

La Novela Picaresca: Origen y Características

El género de la Novela Picaresca surge en 1554 con la publicación de La Vida de Lazarillo de Tormes, como una reacción a la idealización de los libros de caballerías y la novela pastoril.

Origen del Género Picaresco

• Ambiente Social: Refleja la realidad de la época, marcada por el desempleo y la proliferación de mendigos.
• Discriminación: Aborda la situación de los judíos conversos.
• Ideas Erasmistas: Incorpora una crítica a la idealización literaria y social.
• Antihéroe: Presenta un protagonista que contrasta con el idealizado caballero.

Características de la Novela Picaresca

• Narración Autobiográfica: Escrita en primera persona, a modo de memorias.
• Acción Itinerante: El pícaro cambia constantemente de amo y de lugar.
• Final Fijo: El protagonista, a pesar de sus experiencias, no experimenta una transformación moral significativa (ejemplo: Lazarillo).
• Evolución Temporal: Narra la vida del pícaro desde la infancia hasta la madurez, mezclando tiempos (narrador niño y adulto).

El Protagonista Pícaro

• Antiheroico: Sobrevive mediante engaños y astucia.
• Origen Humilde: Su destino está condicionado por su baja extracción social.
• Diferentes Amos: A través de sus múltiples amos, se muestra un panorama de diversas clases sociales.
• Motivación Principal: El hambre es su motor fundamental.
• Objetivo: Busca el ascenso social, aunque a menudo sin éxito moral.
• Adaptabilidad: Se ajusta a las circunstancias para sobrevivir.
• Código de Honor Distorsionado: Evoluciona de la inocencia a la malicia.

Lazarillo de Tormes: Un Hito de la Picaresca

La Vida de Lazarillo de Tormes es una historia de aprendizaje que narra la formación del protagonista hasta su deshonra final.

Temas Principales del Lazarillo

• Hambre
• Hipocresía
• Falsa honra
• Pobreza
• Insolidaridad
• Mendicidad

Estructura del Lazarillo

La obra se compone de un prólogo y siete tratados, presentados como una carta dirigida a «Vuestra Merced» para justificar la situación del protagonista.

• Tratados I-III: Narran la infancia de Lázaro con sus tres primeros amos (el ciego, el clérigo y el hidalgo), destacando temas como el hambre, el maltrato y el desarrollo de su astucia.
• Tratado IV: Lázaro experimenta una mejora en su situación con amos como el fraile, el buldero, el pintor y el capellán.
• Tratado VII: Lázaro, ya adulto, se convierte en pregonero. Se introduce «El caso», los rumores sobre su esposa y el arcipreste de San Salvador.

Personajes del Lazarillo

Los personajes, a excepción de Lázaro, son arquetipos que representan diversas clases sociales y planos, sin una evolución significativa.

Autoría del Lazarillo

Publicado en 1554 en Burgos, Amberes y Alcalá de Henares, el Lazarillo es una obra anónima, lo que permitía una crítica social más libre.

• Posibles Autores:
  • Un erasmista, dada la crítica al clero.
  • Un judío converso, por la visión sobre la honra.

Éxito e Influencia del Lazarillo

• Múltiples Ediciones: Su éxito se debió a que reflejaba problemas sociales reales de la época.
• Influencia en El Quijote: Ginés de Pasamonte menciona el Lazarillo en la obra de Cervantes.

El Quijote: Obra Cumbre de Miguel de Cervantes

El Quijote, obra maestra de Miguel de Cervantes, se publicó en dos partes: El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha (1605) y El Ingenioso Caballero Don Quijote de la Mancha (1615). Narra la historia de un hidalgo que enloquece por leer libros de caballerías y decide salir a «deshacer entuertos».

Intencionalidad de El Quijote

• Busca ridiculizar las novelas de caballerías.
• Resume la narrativa de su época.
• Elementos Originales: Presenta un protagonista viejo y pobre, una representación de la realidad inmediata, una fusión entre locura y heroísmo, y la transformación de la realidad a través de la imaginación.

Temas Centrales de El Quijote

• Locura: Don Quijote pierde la razón por la lectura excesiva de libros de caballerías.
• Crítica a las Novelas de Caballerías: Una parodia constante del género.
• Amor: Dulcinea del Toboso como el amor idealizado.
• Literatura: Una profunda reflexión sobre la creación literaria y sus límites.
• Justicia y Libertad: Ideales que mueven las acciones del protagonista.
• Debate entre Armas y Letras: Una dicotomía filosófica recurrente.
• Humor: Presente a través de la parodia y la ironía, a menudo con un tono amargo.

Estructura de El Quijote

La obra se divide en dos partes:

• Primera Parte (52 capítulos): Contiene las dos primeras salidas de Don Quijote y numerosos relatos intercalados.
• Segunda Parte (74 capítulos): Narra la tercera salida, mostrando una mayor cohesión narrativa y sin relatos intercalados.

Paralelismos entre Ambas Partes

Ambas partes inician con aventuras, tienen un punto de pausa y terminan con el regreso del protagonista, a menudo desengañado.

Diferencias entre Ambas Partes

• Primera Parte: Más espontánea, humorística y refleja el espíritu del Renacimiento.
• Segunda Parte: Más estructurada, refleja el desengaño barroco, es una respuesta a la obra apócrifa de Avellaneda y hace un uso más pronunciado de la metaliteratura.

Personajes Principales de El Quijote

• Don Quijote (Alonso Quijano): Hidalgo que enloquece por los libros de caballerías, pero que mantiene una sorprendente lucidez en sus ideas y discursos.
• Sancho Panza: Su escudero, un personaje de tradición popular que aporta el contrapunto satírico y realista.
• Quijotización y Sanchificación: Fenómeno de intercambio de rasgos entre Don Quijote y Sancho a lo largo de la obra.

Técnicas Narrativas y Lenguaje en El Quijote

• Multiplicidad de Narradores: Destaca la figura de Cide Hamete Benengeli.
• Contrapunto: Presentación de acciones simultáneas.
• Perspectivismo: Interferencia de planos narrativos y múltiples puntos de vista.
• Metanarración: Reflexión sobre la propia creación del relato y dudas sobre su autoría.
• Intertextualidad: Comparaciones y referencias a otras obras literarias.
• Lenguaje Variado: Mezcla de estilos cultos y populares, adaptándose a los personajes y situaciones.

Influencias de El Quijote

• Punto de referencia fundamental para la literatura y la crítica desde el siglo XVIII.
• Miguel de Unamuno interpretó a Don Quijote como el símbolo del espíritu español.