T-3: Novecentismo y Vanguardias

1. Novecentismo

Entre 1914 y el comienzo de la Guerra Civil española, un grupo de intelectuales, no exclusivamente escritores, alcanzó su máximo esplendor. Agrupados bajo la denominación de Novecentismo o Generación del 14, este movimiento se vio influenciado por hechos decisivos de ese año, como el inicio de la Primera Guerra Mundial. Estos intelectuales liberales aspiraban a la modernización de la sociedad y al acercamiento a Europa.

Principales representantes del Novecentismo:

• Novelistas: Gabriel Miró, Ramón Pérez de Ayala, Wenceslao Fernández Flórez.
• Ensayistas e intelectuales: José Ortega y Gasset, Gregorio Marañón, Eugenio D’Ors.
• Poetas: Juan Ramón Jiménez.

Fue Eugenio D’Ors quien acuñó, en catalán, el término “noucentisme” para designar su nueva estética, reivindicando el nuevo siglo y rechazando la estética del siglo XIX, tanto el Romanticismo como el Realismo.

Características del Novecentismo:

• Intelectualismo frente al sentimentalismo: La obra debe deshumanizarse y existir como una entidad independiente.
• Europeísmo: Rechazo del casticismo de la Generación del 98, promoviendo una reflexión serena y alejada del dramatismo noventayochista sobre la modernización de España.
• Presencia en la vida cultural y política: Convicción de que las minorías mejor preparadas deben orientar la sociedad. Estos autores eran hombres públicos, participaban en instituciones, eran políticos, profesores o periodistas.
• Ideal universalista y cosmopolita: Preferencia por la cultura urbana.
• Esteticismo: Distanciamiento entre el arte y la vida.
• Preocupación formal: Interés por la “obra bien hecha”.

Con estos presupuestos, practicaron una literatura orientada a la serenidad clásica, con un lenguaje depurado y selectivo, dirigido a un público minoritario. Se inclinaron preferentemente por la prosa poética, la poesía y el ensayo.

El Ensayo Novecentista:

En el ensayo, destaca Ortega y Gasset (Madrid, 1883-1955), filósofo autor de obras como La deshumanización del arte (1925) e Ideas sobre la novela (1925). Las cuestiones de estética y crítica literaria fueron objeto de sus reflexiones en Meditaciones del Quijote.

Otros ensayistas destacados son Eugenio D’Ors, con De la amistad y del diálogo (1914), y Gregorio Marañón (Madrid, 1887-1960). Marañón, miembro de diversas academias, gozó de gran prestigio internacional por sus ensayos.

La Novela Novecentista:

En el terreno de la novela, los novecentistas renovaron el género mediante la fusión de lo narrativo y lo ensayístico, la originalidad en el tratamiento de las estructuras y el lenguaje, y la preferencia por la vida urbana y moderna.

Destaca la novela intelectual y crítica de Ramón Pérez de Ayala (Oviedo, 1880-1962), donde los personajes y discursos se ponen al servicio de problemas morales, estéticos, filosóficos y políticos. Obras notables son Tinieblas en las cumbres (1907), La pata de la raposa (1911) y Troteras y danzaderas (1913), protagonizadas estas dos últimas por el alter ego del autor, Alberto Díaz de Guzmán. Tigre Juan y su continuación El curandero de su honra (1926) representan una mayor madurez narrativa.

La novela lírica, caracterizada por una prosa artística llena de sugerencias y sensaciones, es obra de Gabriel Miró (Alicante, 1879-Madrid, 1930). Sus obras incluyen Las cerezas del cementerio, El libro de Sigüenza (1917), Figuras de la pasión del Señor (1916-1917), Nuestro padre San Daniel (1921) y su continuación El obispo leproso, consideradas sus mejores obras.

Por otra parte, Wenceslao Fernández Flórez cultivó una novela humorística y casi esperpéntica, que manifestaba crítica y pesimismo. Su mejor obra es El bosque animado.

La Poesía Novecentista:

En poesía, los posmodernistas iniciaron el camino hacia una poesía pura, desprovista de anécdota y sentimentalismo, centrada en la perfección formal. La gran figura es Juan Ramón Jiménez (Moguer, Huelva, 1881-Puerto Rico, 1958), quien concibió su poesía como una búsqueda de belleza y eternidad.

Etapas de la obra de Juan Ramón Jiménez:

• Etapa sensitiva (hasta 1915): Refleja tendencias intimistas y un tono melancólico, con obras como Arias Tristes y Jardines lejanos. Entre 1908 y 1915, compuso poemas que recogían “los ropajes del modernismo”, como los Sonetos espirituales (1915). A esta época corresponde su memorable Platero y yo, publicado en 1914 (y completo en 1917).
• Etapa intelectual (1916-1936): El estilo se depuró en busca de la plasmación de lo esencial. Obras destacadas: Estío, Diario de un poeta recién casado (1916), Eternidades (1918).
• Etapa suficiente (1936-1958): En la poesía posterior, la del exilio, Juan Ramón profundizó en la búsqueda de la belleza en su esencialidad: La estación total (1944) y Animal de fondo (1949).

Figuras de Transición y Vanguardia Temprana:

RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA (Madrid, 1888-Buenos Aires, 1963)

Este escritor es el eslabón entre el Novecentismo y los movimientos de vanguardia, que introdujo en España con su traducción, en 1909, del Manifiesto futurista de Marinetti. Además de escribir peculiares novelas, ensayos y obras teatrales, destaca por sus greguerías, piezas breves que él mismo definió como una mezcla de humor y metáfora. En ellas muestra perspectivas inéditas de la realidad, buscando la sorpresa y acercándose al absurdo. Autor prolífico, algunas de sus obras son: La utopía (1909), El lunático (1912), El torero Caracho (1926), Seis falsas novelas (1927), El caballero del hongo gris (1928), Goya (1928), Azorín (1942) y Automoribundia (1948), de carácter autobiográfico.

JOSÉ MORENO VILLA (Málaga, 1887-México, 1955)

Considerado un autor de transición entre la Generación del 98 y la del 27, se caracterizó por su estilo sobrio e intelectual. Destacan sus poemarios Garba (1913) y El pasajero (1914), y el ensayo Cornupia de México (1940).

FERNANDO VILLALÓN (Sevilla, 1881-Madrid, 1930)

Fundador en Huelva de la revista literaria Papel de Aleluyas. Poeta tardío, escribió la totalidad de su obra en cuatro años. En ella recreó temas propios del folclore y la tradición andaluzas en un estilo muy próximo al gongorismo. Uno de sus poemarios es Andalucía la baja (1927).

LEÓN FELIPE (Zamora, 1884-México, 1968)

Se le sitúa a caballo entre la Generación del 98 y la del 27. Versos y oraciones de caminante (1920) es su primer libro de poesía. Escribió, además, La insignia (1936) y Pescador de caña (1938).

WENCESLAO FERNÁNDEZ FLÓREZ (A Coruña, 1885-Madrid, 1964)

Su producción novelística está caracterizada por el lirismo, la sátira social, la visión irónica de los valores humanos y la exaltación del ámbito rural gallego. Obras: La procesión de los días (1914), Relato inmoral (1927), El malvado Carabel (1931) y El bosque animado (1943), su novela más renombrada.

2. Las Vanguardias en España

Las vanguardias europeas del período de entreguerras (futurismo, expresionismo, cubismo, dadaísmo, surrealismo) llegaron a España de la mano de Ramón Gómez de la Serna. Se difundieron con gran rapidez gracias a la publicación de varias revistas y la activa participación de los autores en las tertulias. Tras una primera fase optimista y marcada por la deshumanización del arte, en la que triunfaron el ultraísmo y el creacionismo (1918-1925), se pasó por una rehumanización (vuelta a la expresión de contenidos humanos, en este caso oníricos y del subconsciente) marcada por el surrealismo (1925-1930). Posteriormente, las urgencias políticas de los años 30 hicieron que las vanguardias en España se fueran diluyendo.

Movimientos Vanguardistas Destacados:

• Ultraísmo: Se basa en la metáfora, prescinde de ornamentos superfluos, usa neologismos y tecnicismos (influencia futurista), presenta imágenes chocantes (influencia dadaísta) y dispone los poemas de forma plástica (influencia cubista). Su principal impulsor y figura fue Guillermo de la Torre, autor del libro Hélices (1923).
• Creacionismo: Introducido en España por el poeta chileno Vicente Huidobro a partir de 1918, defiende la pérdida de referencia a la realidad del lenguaje como medio para alcanzar la belleza, suplantando la realidad por símbolos lingüísticos de gran valor estético. Influyó fuertemente en el poeta del 27 Gerardo Diego.
• Surrealismo: Se introdujo con la idea de hacer aflorar, mediante imágenes irracionales y la escritura automática, el mundo del subconsciente. El surrealismo en España fue menos radical que el francés y supuso una reacción frente a la poesía pura de Juan Ramón Jiménez. Influyó en poetas del 27 como Lorca, Alberti, Cernuda y, sobre todo, en Vicente Aleixandre.