La Segunda Mitad del Siglo XX: Poesía y Teatro

Poesía Europea

La poesía europea presenta gran variedad temática y formal, influenciada por las vanguardias. Entre los premios Nobel destacados se encuentran:

• Eugenio Montale: Autor italiano que centra su poesía en la vida y el hombre. Su obra completa se recoge en Poesías.
• Czesław Miłosz: Autor polaco cuya poesía muestra la belleza del mundo. Entre sus obras destaca El poder cambia de manos.

Poesía Española

Los Años Cuarenta

Corriente Garcilasista

De forma tradicional, esta corriente se aleja de la problemática social. Destacan:

• Leopoldo Panero: Escrito en cada instante.
• Luis Rosales: La casa encendida.
• Luis Felipe Vivanco: El descampado.

Corriente de Espadaña (Poesía Existencial)

Poesía trascendente centrada en el dolor y la angustia existencial. Destacan:

• Dámaso Alonso: Hijos de la ira.
• Blas de Otero: Ángel fieramente humano.
• José Hierro: Quinta del 42.
• Gabriel Celaya: Cantos íberos.

Corriente de Cántico

La poesía es una creación verbal que busca mostrar la realidad. Destaca Rumor de la luz de Pablo García Baena.

Años Cincuenta y Setenta

En los años 50, predomina la poesía social; en los 70, la poesía como forma de conocimiento. Destacan:

• Blas de Otero: Poesía sencilla que denuncia la falta de libertad. Obra destacada: Pido la paz y la palabra.
• Gabriel Celaya: Lo demás es silencio. Su poesía busca cambiar la injusticia social.
• Jaime Gil de Biedma: Obras como Las personas del verbo y Compañeros de viaje. Mezcla lenguaje conversacional y sentido del humor con la crítica a la situación de España.
• José Agustín Goytisolo: Combina lirismo, ironía y sentimiento amoroso con la crítica al mundo contemporáneo. Obra: Algo sucede.
• Claudio Rodríguez: Exalta el mundo rural y la armonía desde su primera obra, Don de la ebriedad.
• Félix Grande: Mezcla pasión y sencillez con el experimentalismo. Obra: Poesía completa.
• José Ángel Valente: Obras como Poemas a Lázaro o Punto cero. Sus temas recurrentes son el vacío, la nada o la existencia de Dios.

Últimas Tendencias en Poesía

Poesía Europea Contemporánea

La poesía europea contemporánea tiende al poema corto, manteniendo temas universales como el amor y la muerte. Los poetas a menudo conciben el poema como algo inherente al mundo, que ellos simplemente transcriben. Destacan:

• Paolo Valesio (1939): Autor italiano que centra su poesía en lo religioso. Entre sus obras figuran Prosa en poesía y Dardos.
• Alberto Nessi (1940): Autor suizo que representa el compromiso civil y social. Entre sus obras destaca Días de fiesta.

Poesía Española Contemporánea

Poesía centrada en la forma y que a menudo rechaza el compromiso social. Destacan:

• Pere Gimferrer: Lenguaje complicado y oscuro. Temas recurrentes son el paso del tiempo y la pérdida de la juventud. Obra: Arde el mar.
• Ana María Moix: Emplea la técnica del collage. Obras: Baladas del dulce Jim o Call me Stone.
• Antonio Martínez Sarrión: Incorpora mitos, héroes y el lenguaje de los medios de comunicación. Obra: Teatro de operaciones.
• Leopoldo María Panero: Carácter conceptista. Su recopilación Poesía 1970-1985 recoge gran parte de su obra.

El Teatro en la Segunda Mitad del Siglo XX

Teatro Realista

De carácter comercial, hereda el gusto por el realismo. Busca la naturalidad en las representaciones y sigue la teoría de Konstantin Stanislavski, donde el actor debe introducirse en su personaje de tal manera que se fusione con él (actor-personaje).

Teatro Político

Rompe con el teatro naturalista y realista, proponiendo modificar la sociedad. Destacan:

• Erwin Piscator: Director alemán que denuncia la injusticia y la desigualdad. Lleva el teatro a la calle y lo saca de su espacio habitual. Destaca Las aventuras del bravo soldado Schwejk.
• Bertolt Brecht: Dramaturgo alemán que intenta reflejar la realidad del ser humano usando personajes contradictorios en sus obras. También hay obras con propósitos moralizadores. Destaca: La vida de Galileo Galilei, Madre Coraje y sus hijos, El círculo de tiza caucasiano.

Teatro de la Crueldad

Movimiento vanguardista que protesta contra los males del mundo. Concibe el teatro como un espectáculo total, compuesto por texto, música y elementos no verbales. Destacan:

• Alfred Jarry: Autor francés que, con 15 años, estrena Ubú rey, una sátira de las mentiras de la modernidad.
• Antonin Artaud: Dramaturgo francés, máximo teórico de este tipo de teatro, aunque sus ideas presentaban dificultades para llevarse a la práctica. Destacan La conquista de México y El teatro y su doble.

Teatro Psicológico

Se centra en la naturalidad y se aleja de toda grandilocuencia. Un referente es Henrik Ibsen con Casa de muñecas.

Teatro del Absurdo

Refleja lo absurdo de la existencia humana con personajes incoherentes que deben resolver situaciones ilógicas. Destacan:

• Luigi Pirandello: Autor italiano cuyos personajes presentan el conflicto entre los instintos y la razón. Destacan Seis personajes en busca de autor, Enrique IV y Así es (si así os parece).
• Eugène Ionesco: Describe lo absurdo de la existencia humana y la dificultad de comunicación entre personas. Su teatro es breve, con humor y lenguaje sin sentido. Destacan La cantante calva, La lección o El nuevo inquilino.
• Samuel Beckett: Irlandés que ve en la literatura una vía de escape a lo negativo y absurdo de la vida. Su principal obra es Esperando a Godot.

Teatro Español

Comedia Burguesa

Principal representante: Jacinto Benavente, quien a través de diálogos naturales y elegantes, muestra una crítica de la sociedad burguesa en obras como La malquerida y El nido ajeno.

Teatro del Humor

• Enrique Jardiel Poncela: Eloísa está debajo de un almendro, mezcla magia, humor e intriga.
• Miguel Mihura: Tres sombreros de copa, muestra lo racional a través de lo irracional.
• Pedro Muñoz Seca: La venganza de Don Mendo, muestra un humor directo.

Teatro Vanguardista

• Ramón Gómez de la Serna: Incorpora innovaciones del teatro europeo. Obra: Los medios seres.
• Federico García Lorca: Muestra la frustración y el enfrentamiento entre la autoridad y la libertad. Su obra convive poesía, realidad y didactismo. Se distinguen 3 etapas:
  • Teatro modernista: El maleficio de la mariposa y Mariana Pineda. Concibe el teatro como un espectáculo total, mezclando texto, música y elementos no verbales.
  • Farsas: El retablillo de Don Cristóbal o La zapatera prodigiosa, donde muestra las pasiones e instintos de los seres humanos y de la sociedad.
  • Dramas: Bodas de sangre (tema: amor prohibido), Yerma (refleja el drama de la mujer estéril), La casa de Bernarda Alba (tema: conflicto entre la autoridad materna y el anhelo de libertad de las hijas).

Teatro Existencial

Con un tono pesimista, grave y preocupado, se compromete con la realidad inmediata y transmite la verdad con el objetivo de inquietar y remover conciencias. Destacan:

• Antonio Buero Vallejo: Muestra la angustia existencial de sus personajes, que a menudo tienen problemas físicos y/o psicológicos, y los problemas sociales de España. Destacan: Historia de una escalera (tema: la existencia del hombre y sus frustraciones), El tragaluz (tema: justicia o libertad) y La Fundación (rompe con lo convencional).
• Alfonso Sastre: Su teatro tiene una función social y política. Destaca Uranio 235, Tierra roja o La mordaza.

Teatro Comercial

• Antonio Gala: Los verdes campos del Edén.

Teatro Experimental

• Fernando Arrabal: Pic-nic.