La Acrópolis de Atenas: Contexto Histórico y Función

La Acrópolis (la parte más alta de una polis) cumplía una función defensiva y religiosa en Atenas. Su estructura actual es relativamente reciente, ya que fue destruida en el 480 a.C. por los persas durante las Guerras Médicas. Posteriormente, se reconstruyó, dando trabajo al pueblo ateniense durante varias décadas, y se convirtió en el conjunto monumental más importante de la Grecia Antigua.

El Partenón

El Partenón es la obra cumbre de la arquitectura clásica griega. Sus autores fueron Ictinos y Calícrates, y su cronología se sitúa en el siglo V a.C.

Características Arquitectónicas

• Cella: Sala rectangular, núcleo elemental que cobija la estatua de la divinidad. Delante de la puerta principal se sitúa un pórtico.
• Opistódomos/Adyton: En el extremo opuesto de la cella se construye un falso pórtico (opistódomos) o una cámara exterior (adyton) con acceso independiente.
• Orden: Es un templo dórico períptero octóstilo, construido en mármol y basado en el cálculo matemático, considerándose una obra maestra de la arquitectura griega.
• Particularidades: Posee columnas jónicas en el adyton y presenta dos frisos (uno jónico y otro dórico) para conmemorar la alianza entre Jonia y Atenas.

El Erecteion

Este templo, de estilo arquitectura clásica griega, fue diseñado por Mnesicles en el siglo V a.C. Es un templo jónico anfipróstilo y hexástilo, conocido por su diseño anómalo.

Fue construido en el lugar donde se creía que Atenea y Poseidón habían rivalizado por el patronato de Atenas. Sus elementos distintivos incluyen:

1. El Pórtico de Poseidón, donde supuestamente clavó su tridente e hizo un pozo.
2. El famoso Pórtico de las Cariátides (columnas con forma de mujer).
3. El lugar donde Atenea plantó el olivo que le dio la victoria.

Templo de Atenea Niké

Obra de Calícrates, este templo de estilo clásico griego es jónico anfipróstilo y tetrástilo. Se construyó para conmemorar la paz con los persas y está emplazado en un rincón de la Acrópolis. Es un templo pequeño cuyo friso representa escenas de batallas.

Evolución de la Escultura Griega

La escultura griega evolucionó desde la adopción inicial de formas egipcias hasta el interés por la figura humana, logrando la coordinación del espacio y el control total de las formas.

El registro expresivo se concentraba en el rostro (considerado el espejo del alma), mientras que el cuerpo servía como pedestal para la cabeza. Para los griegos, el arte era un reto.

Usos y Temas

• Usos: Mayormente de carácter religioso (templos, estatuas de culto, santuarios) y conmemorativo (victorias en guerras).
• Temas: La mitología, retratos idealizados de atletas y héroes.
• Materiales: Piedra caliza, mármol, bronce, terracota, madera, oro, marfil y hierro.

Etapas Escultóricas

1. Periodo Arcaico (650-480 a.C.)

Se caracteriza por la frontalidad, el hieratismo y la monumentalidad. La mayoría de las estatuas son kouros (masculino) y kore (femenino), con una figura humana compacta. Ejemplos: Hera de Samos y la Kore del Peplos (con expresión facial).

2. Periodo Clásico (480-326 a.C.)

Se busca la perfección y el movimiento contenido.

• Discóbolo (Autor: Mirón): Muestra un modelado suave y un canon esbelto, marcando los músculos.
• Hermes con Dionisio niño (Autor: Praxíteles, S. IV a.C.): Destaca por el modelado refinado, el contraposto y la típica curva praxiteliana. Se considera que Praxíteles realizó el primer desnudo femenino.
• Ménade danzante (Autor: Scopas, S. IV a.C.): Contraste en la silueta, gira sobre sí misma, envuelta en un éxtasis religioso. Muestra una contorsión de formas, semidesnuda por el vino y el baile.

3. Periodo Helenístico

(Mencionado, pero sin ejemplos detallados en el texto original).

Los Tímpanos del Partenón

Los tímpanos (frontones) del Partenón, atribuidos a Fidias (S. V a.C.), representan episodios de la vida de Atenea. Gran parte de ellos se conserva en el British Museum.

• Frontón Este: Representa el nacimiento milagroso de Atenea, que surge de la cabeza de Zeus tras ser golpeada por Hefesto (Vulcano). Es importante la inclusión de los caballos y la técnica de los paños mojados en las figuras femeninas.
• Frontón Oeste: Representa la lucha por el patronato entre Atenea y Poseidón. Destaca la figura tumbada del río Iliso en la esquina.

Glosario de Conceptos Clave

Alto relieve

Técnica escultórica donde la figura sobresale más de la mitad de su bulto (3/4).

Bajo relieve

Técnica escultórica donde la figura sobresale menos de la mitad.

Arco

Elemento constructivo y de sostén de forma curva que reparte los pesos.

Arquitrabe

En el templo griego, viga que se apoya directamente en los capiteles y va sobre el friso.

Basa

Parte inferior de la columna.

Bóveda

Obra que cubre de forma arqueada el espacio entre muros, pilares o columnas.

Canon

Norma correcta aceptada clásicamente; regla de proporciones.

Capitel

Parte superior o remate de la columna, salvo en el orden dórico.

Cariátide

Columna con forma de mujer.

Contraposto

Palabra italiana que designa el esfuerzo del artista por representar figuras en un espacio real, logrando un equilibrio dinámico (peso en una pierna, cadera y hombros opuestos).

Cúpula

Bóveda de desarrollo semiesférico o de sección cónica.

Curva Praxiteliana

Exacerbación de las figuras en forma de “S”, típica del estilo de Praxíteles.

Entablamento

Conjunto formado por el arquitrabe, el friso y la cornisa en los órdenes arquitectónicos clásicos.

Éntasis

Ensanchamiento del fuste en su parte central.

Escultura de bulto redondo

Escultura exenta, la que no es un relieve.

Espacio límite

Barrera entre la obra y el escultor en el espacio real.

Friso

Faja decorativa de desarrollo horizontal situada entre el arquitrabe y la cornisa.

Línea serpentina

Movimiento giratorio de hombros y caderas.

Metopa

Espacio entre dos triglifos en el friso dórico.

Óculo

Vano circular.

Orden

Conjunto formado armónicamente por la columna y el entablamento, dispuestos en módulos fijos.

Orden Dórico

Columna sin basa, acanalada en arista y con éntasis. El capitel está compuesto por una pieza circular (equino), una cuadrada (ábaco) y un collarino. El arquitrabe es liso y el friso se divide en metopas y triglifos. Posee un frontón triangular.

Orden Corintio

Variante del orden jónico. Se diferencia en el capitel, que presenta dos hileras de hojas de acanto con volutas (cálculos) en las esquinas.

Triglifo

Parte del friso en el orden dórico cuyo frente presenta glifos (acanaladuras).