Panorama Histórico y Estilístico del Arte

Arte del Antiguo Egipto

Periodo / Estilo

Egipto

Siglos / Fechas Importantes

3100 a.C. al siglo I a.C. (hasta la conquista romana)

10 Características Principales del Arte Egipcio

• Volumen Conceptual: Se percibe en 2D, pero se entiende en 3D. Objetos y torso de frente, mientras que el rostro y los pies se representan de perfil (aplicación del Canon).
• Paleta de Colores: Predominan los colores tierra y cálidos: naranjas, azules, rojos, negro y dorado.
• Policromía Generalizada: Toda la producción (arquitectura, escultura, altos y bajos relieves) era policromada.
• Predominancia de la Línea: La línea es más importante que la pintura o el color.
• Estructura Ortogonal: Predominio de líneas verticales y horizontales (ortogonales).
• Jerarquía por Tamaño: La importancia se marca por el tamaño de las figuras (las más grandes son las más importantes) (Canon).
• Material Predominante: Piedra (aunque también se utilizó metal).
• Inexpresividad y Hieratismo: Rostros inexpresivos y rigidez en las figuras, sin representación de movimiento (Canon).
• Función Principal: Arte predominantemente funerario, y secundariamente testimonial de la vida cotidiana.
• Narrativa e Ideomática: El arte es siempre narrativo y su representación es ideomática.

Otros Aspectos Relevantes

• Importancia fundamental del río Nilo para toda la civilización.
• Autores anónimos; los artistas eran trabajadores del Estado.
• La columna como módulo estructural en la arquitectura.
• Escala megalítica en sus construcciones.

Obra Principal: El Escriba de Accroupi

Datos Característicos

• Título: El Escriba de Accroupi (aproximadamente 3800 a 1700 a.C.).
• Postura Específica: Sentado, con elementos referidos a la escritura.
• Personaje: Anónimo.
• Representación: Regordete, lo que no representa la realidad sino una condición de bonanza frente a la sociedad.
• Autor: Anónimo.
• Medidas: 53.70 cm (alto) x 44 cm (ancho) x 35 cm (profundidad).
• Material: Piedra caliza pintada.
• Técnica: Tallada/esculpida.
• Ubicación: Museo del Louvre, París.

Bibliografía de Referencia

Gombrich, E. La Historia del Arte, Capítulo 2.

Comparativas y Conceptos Adicionales (Egipto vs. Otros)

• Canon de Belleza: Armonía y proporción (aunque en Egipto se rige por reglas fijas).
• Retrato vs. Figura Humana: El retrato es la representación tridimensional de la figura humana (generalmente del rostro).
• Pintura: Las pinturas egipcias son planas (2D: alto y ancho); el Renacimiento introduce volumen y perspectiva.
• Paleta y Materiales: Egipto usa colores tierra, dorados y azules; a diferencia de los griegos, abundan en piedra (los griegos en mármol).
• Escala: Grecia y Roma usan escala humana; Egipto utiliza una escala exagerada y desproporcionada para imponer.
• Realismo vs. Naturalismo: Realista es el retrato humano; Naturalista es idealizar.
• Relieves: Tallados en alto y bajo relieve. Las pastillas egipcias contienen escrituras que transmiten una idea.
• Columnas: Roma (concreto), Egipto (piedra), Grecia (mármol).
• Pirámides: Son estructuras funerarias.
• Composición: Las figuras se yuxtaponen (superponen).

Arquitectura Funeraria Egipcia

Mastabas

Tumbas de personajes notables (sacerdotes, nobles y los primeros faraones) durante el Periodo Arcaico. Eran tumbas excavadas bajo la construcción que daban acceso a la cámara mortuoria y funeraria.

Pirámides

Grandes bloques de piedra escalonados, recubiertos con capas de granito o caliza. Su estructura interna contenía la cámara funeraria y mortuoria en el interior (a diferencia de las mastabas, que las tenían en el subsuelo), con corredores laberínticos para impedir el saqueo.

Estructura Social Egipcia

La estructura social se asemeja a una pirámide:

1. Dios
2. Nobleza/Sacerdocio
3. Campesinado

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Transición y Contexto Medieval

Breve Contexto de la Edad Media

Se menciona un video y se hace referencia a la Edad Media:

• Alta Edad Media: Auge del trabajo, sistema de señoríos (mandatos divinos).
• Baja Edad Media: La vida se centraba en aldeas, dedicados a la cría de animales. Existían eclesiásticos y señoríos laicos (mandos de señores feudales dedicados a la guerra).
• Vida Cotidiana (Alta): Parcelas de subsistencia, artesanos, cría de animales.
• Poder: Ausencia de poder centralizado.
• Fechas Clave: La Baja Edad Media inicia con el auge de la burguesía urbana (año 476); la Alta Edad Media es predominantemente rural (año 1453).
• Edificios Importantes: Iglesias y edificios señoriales.
• Baja Edad Media (Cambios): Fin de las guerras, incremento de población, mejora de técnicas agrícolas.
• Rol del Señor Feudal: Mantener la ley y el orden, y controlar el pago de tributos.

Filosofía Artística

• Renacimiento: El Hombre es el centro.
• Edad Media: Dios es el centro (Teocentrismo).
• En la Baja Edad Media, la Iglesia funciona como la entidad más parecida a un Estado.
• Románico: Arquitectura netamente religiosa, pocas ventanas, uso del arco de medio punto.
• Gótico: Uso del vitral, estilo ascendente y estilizado («cuanto más alto, más cerca de Dios»), uso del arco ojival.

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Arte Paleocristiano

Conceptos Preliminares

• Paleo: Antiguo.
• Paleocristianismo: Se difunde en Roma y el mundo entero.
• Características Generales: Formas simples, estilizadas, renuncia a la perspectiva, eliminación de proporciones y rasgos del cuerpo humano, acentuación de aspectos religiosos.
• Fondo vs. Forma: El fondo predomina sobre la forma.
• Teocentrismo: La religión es el centro (muy importante). Roma es el centro del desarrollo del cristianismo.
• En la Edad Media, no importa tanto la presentación, sino el mensaje a transmitir.

Lugares y Símbolos

• Catacumbas: Periodo oculto o de clandestinidad.
• Basílicas: De origen romano, usadas para la reunión religiosa, abundantes en la Edad Media.
• Iconografías (Símbolos): Paloma, Pez, Cordero, Pavo Real, Alfa.
• Representación de Jesús: No se parece a la imagen actual; representado como un maestro, sin barba, joven, sentado sobre la silla curul.

Fecha Final del Imperio Romano: 1453

Periodo / Estilo: Paleocristiano

Siglos / Fechas Importantes

Se desarrolla durante el último periodo romano.

10 Características Principales

• Surge como culto clandestino (secta).
• Se desarrolla en lugares de acceso restringido para los romanos (catacumbas).
• Representaciones simples y esquemáticas.
• Edad Media: La belleza reside en el mensaje transmitido por el tipo de representación.
• La función de las imágenes es pedagógica (transmitir y difundir el dogma cristiano).
• Técnicas: Fresco, mosaico, libros de horas, Biblias pauperum, iconos.
• Paleta rica en color, con mucho uso del dorado.
• Diferencia entre figuras celestiales (halo dorado, mayor escala) y figuras terrenales.
• Estilo Románico: Austero, robusto, pobre en el exterior, rico en ornamento en el interior (arco de medio punto).
• Estilo Gótico: Uso del vitral, ascendente, más estilizado (arco ojival).

Obra Principal: Cristo Sedente

Descripción y Datos

• Representación: Aparece representado como maestro.
• Pelo largo.
• Sentado en silla curul (símbolo de poder de juez ante los romanos).
• Autor: Anónimo.
• Medidas: 1.15 metros (alto) x 45 centímetros (ancho) x 87 centímetros (profundidad).
• Material: Mármol.
• Técnica: Tallado.
• Ubicación: Museo de las Termas, Roma.

Bibliografía de Referencia

Gombrich, E. La Historia del Arte, Capítulos 5 y 6.

Cuestionario de Tartarkiewicz

1. Conceptos Fundamentales

Destreza + Técnica = 2 Conceptos

• Mimesis: Copia.
• Concepto: Ideal.

2. Relación Arte y Artesanía

• Renacimiento: Separación entre arte y artesanía.
• Edad Media: Arte y artesanía juntos.

3. Clasificación de las Artes (Según Esfuerzo)

• Artes Físicas: Requerían esfuerzo físico.
• Artes Mecánicas: Segunda categoría.

4. Clasificación de las Artes (Según Naturaleza)

• Artes Psíquicas: Primera categoría, consideradas «liberales» (ejemplos: gramática, poesía, aritmética).