Portada » Literatura del Realismo, Simbolismo y Teatro Épico: Autores y Obras Fundamentales
El Realismo fue un movimiento literario y artístico que buscó representar la realidad tal como era, sin idealizarla. Surgió en Francia a mediados del siglo XIX como reacción contra el Romanticismo.
Balzac es considerado el creador de la novela sociológica, padre de la novela moderna y llamado también “el Napoleón de la novela”. Fue narrador y colaboró en periódicos y revistas. Su estilo se caracterizó por ser observador y analítico, pues intentó representar a toda la sociedad francesa.
Su gran proyecto literario fue La comedia humana, un conjunto de más de 80 novelas.
Dostoievski estudió en la Escuela de Ingenieros Militares de San Petersburgo, pero se interesó profundamente por la literatura. Alcanzó fama con Pobres gentes. En 1849 fue condenado a muerte por pertenecer al Círculo de Petrashevski, aunque su pena fue sustituida por trabajos forzados en Siberia.
Pobres gentes, Humillados y ofendidos, El jugador, Los endemoniados y Los hermanos Karamazov.
Género: narrativo.
Especie: novela psicológica.
Estructura: seis partes y un epílogo.
Narrador: omnisciente.
Fue un novelista ruso y un importante pensador social y moral. Es considerado uno de los grandes representantes del Realismo.
Quedó huérfano a los nueve años y fue criado por familiares. Recibió educación de tutores franceses y alemanes y fue influenciado por las ideas del filósofo Jean-Jacques Rousseau. También conoció directamente la vida de la aristocracia rusa.
Charles Dickens fue un escritor inglés y uno de los grandes novelistas de la época victoriana. Sus novelas y cuentos alcanzaron enorme popularidad y muchas de sus obras han sido adaptadas al teatro y al cine.
Su literatura se caracteriza por el realismo, el humor, la creación de personajes particulares y la crítica social. El término “dickensiano” suele relacionarse con situaciones de pobreza, malas condiciones sociales y personajes característicos de sus novelas.
Redención: las personas pueden cambiar y mejorar.
Crítica social: denuncia la desigualdad y la indiferencia frente a la pobreza.
Espíritu navideño: destaca la generosidad, la familia, la solidaridad y la bondad.
Oscar Wilde estudió profundamente la literatura clásica griega y obtuvo reconocimientos por su poesía. Desde 1879 se estableció en Londres.
Entre sus obras destacan El retrato de Dorian Gray, El abanico de Lady Windermere, Salomé y La importancia de llamarse Ernesto.
En 1895 fue condenado a dos años de trabajos forzados. Durante su estancia en prisión escribió De Profundis. Después abandonó Inglaterra y finalmente murió en París en 1900, a los 46 años.
Publicada en 1890, la novela trata temas como la belleza, la moralidad y el hedonismo.
El Simbolismo buscaba expresar ideas de manera indirecta mediante símbolos y sensaciones.
Es considerado el padre del Simbolismo francés.
Su poesía refleja los tormentos del espíritu y el tedio, rinde culto a la belleza y transforma la manera tradicional de comprender el arte.
Representa aspectos de la vida moderna:
Salón, traducciones de cuentos fantásticos de Edgar Allan Poe, Los paraísos artificiales y Las flores del mal.
Su objetivo es encontrar o extraer belleza incluso del mal.
Sus temas principales son la muerte, la situación del poeta en el mundo moderno, los “paraísos artificiales” y la rebelión contra las normas sociales y religiosas.
En este poema, Baudelaire compara al poeta con un albatros.
El albatros es majestuoso cuando vuela, pero cuando los marineros lo colocan sobre la cubierta del barco se vuelve torpe y es objeto de burlas. De la misma manera, el poeta posee capacidades extraordinarias dentro del mundo de la imaginación, pero muchas veces es rechazado o incomprendido por la sociedad.
Sus grandes “alas” simbolizan aquello que lo hace especial, aunque también dificultan su adaptación al mundo cotidiano.
Rimbaud llevó una vida errante. Su poesía fue intensa y expresó su desprecio por la sociedad oficial y su deseo de escapar de la vida convencional.
Una temporada en el infierno e Iluminaciones.
Es una colección de prosa poética, escrita principalmente entre 1873 y 1875 y publicada parcialmente en 1886.
Presenta un estilo innovador y aborda temas como la libertad, el viaje y el mundo moderno.
En el dossier se explica que Iluminaciones presenta la poesía como una especie de alquimia y liberación, capaz de transformar la percepción cotidiana y ofrecer una visión renovada del mundo.
No tiene personajes principales. Lo importante son sus temas: libertad, viaje, mundo moderno y transformación de la realidad mediante la poesía.
Bertolt Brecht fue un dramaturgo, poeta y teórico teatral alemán.
Nació en Augsburgo, Alemania, en 1898. Estudió medicina en la Universidad de Múnich, aunque posteriormente se dedicó a la literatura y al teatro.
Comenzó su carrera teatral durante la década de 1920. Una de sus primeras obras importantes fue Baal. Posteriormente se trasladó a Berlín y desarrolló su teoría del teatro épico.
Brecht no quería que el espectador simplemente se identificara emocionalmente con los personajes. Su intención era conseguir que el público mantuviera una posición crítica y reflexiva frente a lo que observaba.
Para ello utilizó el llamado efecto de distanciamiento o Verfremdungseffekt. Este procedimiento buscaba impedir que el espectador olvidara que estaba viendo una representación teatral y lograr que analizara racionalmente los problemas mostrados.
Brecht murió en Berlín Este en 1956.
Autor: Bertolt Brecht.
Título original: Mutter Courage und ihre Kinder.
Escrita: 1939.
Contexto: exilio de Brecht debido al ascenso del nazismo.
Ambientación: Guerra de los Treinta Años, entre 1618 y 1648.
La obra pertenece al teatro épico y presenta una fuerte crítica contra la guerra y el capitalismo.
