José Espronceda: La Voz Lírica del Romanticismo

La producción literaria de Espronceda destaca por sus canciones y sus dos poemas mayores.

Canciones o Poesía Lírica

Destacan sus cinco canciones protagonizadas por personajes marginales (el pirata, el cosaco, el mendigo, el verdugo y el reo de muerte). Espronceda se sirve de ellos para denunciar la hipocresía e indiferencia de la sociedad, así como su falta de valores.

Poemas Mayores o Poesía Narrativa

• El estudiante de Salamanca: Ofrece una revisión del mito de Don Juan. El protagonista es Félix de Montemar.
• El diablo mundo: Poema inacabado de corte filosófico.

Rasgos Propios de su Estilo

Su estilo se caracteriza por:

• La sonoridad de sus versos.
• El léxico rotundo y musical.
• El sentimiento del ritmo.
• La rima aguda.
• El acertado uso de la polimetría.
• La presencia de recursos literarios.

Rosalía de Castro y Gustavo Adolfo Bécquer: El Postromanticismo

Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro son considerados autores postrománticos, ya que su producción poética se sitúa en la segunda mitad del siglo XIX, cuando ya había comenzado el Realismo. Ambos están influidos por la poesía popular española y la canción lírica alemana del poeta Heine.

Rosalía de Castro

La obra poética de Rosalía de Castro está escrita tanto en gallego como en castellano.

Temas

Trata temas como:

• La soledad, la muerte, la amargura y el dolor.
• El desamparo, el infortunio y el desengaño.
• Las añoranzas de la tierra natal.
• La injusticia social.

Métrica y Estilo

• Su métrica se caracteriza por las rimas asonantes e innovaciones métricas (verso de 11 a 18 sílabas).
• Su estilo es sencillo y utiliza símbolos, comparaciones y paralelismos.

Gustavo Adolfo Bécquer

La poesía de Bécquer está caracterizada por su poder evocador y por el empleo de un lenguaje casi musical. Su estilo es sencillo (uso de metáforas, anáforas, símiles, paralelismos, asonancia, heptasílabos y endecasílabos), pero coherente y simbólico.

Temas de las Rimas

En sus setenta y nueve composiciones de extensión variable, Bécquer trata temas como:

• La poesía y la inspiración (el género lírico).
• El amor esperanzado y optimista.
• El desengaño y el fracaso amoroso.
• La soledad, el vacío y la angustia del poeta.

4.4 El Teatro Romántico Español

La historia del drama romántico español es extraordinariamente efímera: se inicia en 1834 con La conjuración de Venecia y culmina en 1844 con Don Juan Tenorio de José Zorrilla.

Representantes y Obras Clave

• Mariano José de Larra: Macías (1834).
• El Duque de Rivas: Don Álvaro o la fuerza del sino (1835).
• Antonio García Gutiérrez: El trovador (1836).
• Juan Eugenio de Hartzenbusch: Los amantes de Teruel (1837).

Características del Teatro Romántico

• La ruptura con las reglas neoclásicas (rechazo de las unidades de tiempo y lugar) y la división en cinco actos.
• La mezcla de lo trágico y lo cómico.
• El empleo de prosa y verso, y el uso de la polimetría.
• Los temas más habituales son el amor y la libertad.
• Personajes:
  • El héroe romántico es un ser misterioso, marcado por un destino aciago; es hermoso, apasionado y ama la libertad por esencia.
  • La heroína (caracterizada por su dulzura, fidelidad, inocencia e intensidad amorosa) ama hasta la muerte, siendo capaz del mayor sacrificio.
• Abundantes y minuciosas acotaciones.
• Escenarios misteriosos, lúgubres y sobrenaturales (cementerios, ruinas, conventos, mazmorras…).
• Gran importancia de los decorados, la iluminación, el sonido y la música.

José Zorrilla y el Mito de Don Juan

José Zorrilla es la figura más sobresaliente de la dramaturgia romántica. Su obra Don Juan Tenorio (1844) es una de las más logradas del Romanticismo y la más representada en la historia del teatro español.

Don Juan Tenorio ofrece una nueva recreación del mito de Don Juan. La obra está dividida en dos partes. Cada una de ellas abarca una noche y entre ellas median cinco años.

Estructura de Don Juan Tenorio

• Primera Parte: Para ganar una apuesta, Don Juan seduce a Doña Ana Pantoja, la futura novia de su rival Don Luis Mejía, y rapta del convento a Doña Inés, de la que se enamora. Don Luis y Don Gonzalo, padre de Doña Inés, se presentan en la mansión de Don Juan y lo retan. Don Juan los mata y huye de Sevilla.
• Segunda Parte: Don Juan regresa a Sevilla y descubre que la casa familiar ha sido convertida en un panteón donde yacen todas sus víctimas. La sombra de Doña Inés se le aparece y le cuenta que ha muerto de pena. Don Juan invita a cenar a la estatua de Don Gonzalo. Justo en el momento en el que Don Gonzalo intenta arrastrarlo al infierno, aparece la sombra de Doña Inés y le extiende su mano. Don Juan se arrepiente de su pecado y Doña Inés lo salva gracias al pacto que tenían hecho con Dios.

4.5 La Prosa Romántica

Los géneros más característicos de la prosa romántica son la novela histórica, el costumbrismo y el artículo periodístico.

• Novela Histórica: En consonancia con el gusto romántico por épocas pasadas y asuntos históricos y legendarios, surgió con fuerza la novela histórica. Enrique Gil y Carrasco escribió la obra maestra de este género: El señor de Bembibre.
• Costumbrismo: Reproducía el modo de vivir, costumbres y tipos populares desde un punto de vista tradicional y caracterizado. El cuadro de costumbres estuvo ligado al periodismo. Los mayores representantes fueron Ramón Mesonero Romanos y Serafín Estébanez Calderón.
• Artículo Periodístico: El máximo exponente del artículo periodístico fue Mariano José de Larra.

Además de estos géneros, destacan las leyendas de Bécquer, publicadas en el siglo XIX.

Mariano José de Larra: Crítica y Desengaño

Los artículos de Larra fueron apareciendo en la prensa periodística desde 1828 a 1836.

Tipos de Artículos

• Artículos de crítica literaria: Donde analiza las novedades teatrales del momento.
• Artículos de costumbres: Ofrecen una visión crítica y amarga del atraso de la sociedad española, incidiendo en los males de su tiempo que impiden el progreso y la regeneración del país.
• Artículos políticos: Abordan temas como la libertad de imprenta, el carlismo, el absolutismo y la ineficacia del gobierno, y donde también plasma su amargura y desilusión.

Larra emplea un lenguaje directo y enérgico y un tono humorístico que no esconde su visión desengañada y trágica de la vida.