Nuevos Valores Artísticos

El arte griego se define por nuevos valores estéticos, como la finalidad colectiva, un lenguaje estético propio, el arte a escala humana, el racionalismo y el idealismo.

Etapas del Arte Griego

Se distinguen tres etapas principales: la época arcaica, la época clásica y la época helenística.

Arquitectura Griega

Rasgos Generales

La arquitectura griega se caracteriza por la escala humana, el uso de materiales como la piedra y el mármol, un sistema constructivo arquitrabado y adintelado, el empleo de muros y columnas con pocos vanos, y la organización en órdenes arquitectónicos.

Los Órdenes Arquitectónicos

El orden es la organización y disposición de un conjunto de elementos arquitectónicos (basamento, columna y entablamento). Existieron tres órdenes principales:

• Orden Dórico: El más antiguo y austero. Se caracteriza por un basamento escalonado, columnas sin basa con fuste estriado y éntasis, capitel simple (collarino, equino y ábaco), entablamento con arquitrabe, friso (triglifos y metopas) y cornisa, y un frontón triangular. Ejemplo: el Partenón.
• Orden Jónico: Más refinado y esbelto. Tiene un basamento escalonado, columnas con basa y fuste más esbelto, capitel con dos volutas, entablamento con friso continuo.
• Orden Corintio: Similar al jónico, pero con un capitel distintivo decorado con hojas de acanto y volutas en los ángulos.

La arquitectura griega se centra en los exteriores y la valoración de los volúmenes.

Idealismo Racionalista

Se basa en la proporción, la medida y la armonía entre las partes, la simplicidad y el rigor lineal. Las plantas de los edificios tienen formas geométricas, corrigiendo los efectos ópticos. La arquitectura tiene un carácter colectivo, con ejemplos como la acrópolis, el ágora y el santuario.

Tipología: El Templo

Integrado dentro de un conjunto, el templo griego es un edificio proporcionado y pequeño, de planta rectangular sobre un basamento escalonado. Se caracteriza por su simetría, proporción matemática, simplicidad lineal y elementos decorativos en frontones y frisos.

El Teatro

Creación griega ubicada en la ladera de una colina, carece de fachadas exteriores. Se divide en tres partes: cavea, orchestra y escena.

Escultura Griega

Idealismo

Desarrollado en la época clásica, busca recrear, corregir y mejorar la realidad para obtener arquetipos humanos perfectos. Se centra en la belleza ideal, identificada con la belleza formal, el culto al desnudo de adolescentes perfectos y el canon (relación matemática perfecta entre las partes del cuerpo). Se caracteriza por el contrapposto (movimiento equilibrado), la calma clásica y la expresión serena. Los temas principales son dioses, héroes y atletas, representados en bulto redondo y relieve arquitectónico. Se utilizaban materiales como el mármol blanco, caliza y bronce.

Evolución de la Escultura Griega

• Época Arcaica: Formas cerradas y geométricas, frontalismo, estatismo, simetría, rigidez vertical, simplicidad, anti naturalismo y rostros inexpresivos. Obras: Auriga de Delfos, Guerreros de Riace.
• Época Clásica: Momento culminante del arte griego. Se busca un modelo de belleza ideal. Artistas destacados:
  • Mirón: Iniciador del clasicismo. Obra: el Discóbolo.
  • Policleto: Canon de 1/7, contrapposto. Obra: el Doríforo.
  • Fidias: Idealismo heroico. Obra: las Parcas.
• Segundo Clasicismo:
  • Praxíteles: Belleza sensitiva. Obra: Hermes de Olimpia.
  • Scopas: Precursor del arte helenístico, expresividad.
  • Lisipo: Nuevo canon 1/8, mayor dinamismo.
• Época Helenística: Helenización universal, eclecticismo, realismo, expresividad, nuevos temas. Diferentes escuelas: continentales, Rodas y Pérgamo, Alejandría.