La Narrativa Española (1939-1975 y más allá)

Contexto Histórico y Social

La novela española de posguerra arranca con la pérdida de numerosas referencias literarias, motivada por: la muerte de algunos escritores (Unamuno, Valle-Inclán…) y el exilio de otros significativos como Ramón J. Sender, Rosa Chacel, Max Aub o Francisco Ayala, y la censura que imposibilita la libre creación. Además, obras de décadas anteriores que introducían innovaciones narrativas, como las de Joyce, Faulkner o Proust, tardaron en convertirse nuevamente en lectura habitual.

En España, la novela se fue desarrollando con distintas tendencias, tanto en los temas como en la técnica, íntimamente relacionadas con las transformaciones políticas y sociales vividas en el país. Para su estudio, dividiremos este amplio periodo en las siguientes etapas:

• 1939-1954: Novela ideológica / Novela existencialista.
• 1954-1962: Novela de realismo social.
• 1962-1975: Superación del realismo (Novela experimental).
• A partir de 1975: Novela actual.

1939-1954: La Posguerra Inmediata

Novela Ideológica

Es una novela escrita por jóvenes afines al régimen vencedor en la Guerra Civil que plasman la visión ideológica de los falangistas. Tratan temas como la gesta heroica y la religiosidad. Entre los títulos más destacados aparece: Javier Mariño de Gonzalo Torrente Ballester.

Novela Existencialista

El desarraigo producido por la penosa situación de la posguerra española se manifestó en obras que afrontaban la realidad cotidiana de la época desde un punto de vista existencial. Por eso, los grandes temas son la soledad, la inadaptación, la frustración y la muerte.

La familia de Pascual Duarte (1942) de Camilo José Cela, clasificada como “tremendista”, inaugura este tipo de narrativa en la que toman protagonismo los conflictos, dramas y tragedias individuales: sus personajes encarnan la frustración. Son marginales, inadaptados, angustiados y desarraigados. Muestran el descontento del hombre, el desasosiego y el malestar ante el momento histórico concreto. Dos novelas destacables en esta misma línea son Nada de Carmen Laforet (1945) y La sombra del ciprés es alargada (1948) de Miguel Delibes.

1954-1962: El Realismo Social

Características y Autores del Realismo Social

La angustia existencial va dejando paso a las preocupaciones sociales y colectivas. Para muchos, La colmena (1951), de Camilo José Cela, marca el inicio de la novela social. A través de un vasto censo de personajes que pululan como las abejas en la colmena, Cela retrata el Madrid amedrentado y corrupto de posguerra, utilizando el objetivismo y el contrapunto para entrecruzar varias historias. (Destacar también de este autor La catira (1955), novela de encargo ambientada en Venezuela).

No podemos dejar de mencionar a Miguel Delibes, cuya obra se convirtió en una defensa de la dignidad humana contra la opresión, la reducción materialista y el desarraigo cultural, con un estilo sobrio y sencillo acorde con el mundo rural plasmado. Muestra de ello son títulos como: El camino (1950) y Las ratas (1962).

Hacia mediados del decenio se dan a conocer una serie de escritores que, con una intención crítica, llevan a sus novelas como temas fundamentales las injusticias y las desigualdades sociales. Como técnica narrativa, se recurre al objetivismo: el narrador desaparece, no hay análisis psicológico de los personajes y todo el relato se basa en el diálogo. A menudo, se emplea un lenguaje cercano al coloquial.

Tendencias dentro del Realismo Social

1. El Neorrealismo: Se centra en los problemas del hombre como ser individual (la soledad, la frustración…). Sobresalen:
   • Ignacio Aldecoa: El fulgor y la sangre (1954).
   • Rafael Sánchez Ferlosio: El Jarama (1955).
   • Carmen Martín Gaite: Entre visillos (Premio Nadal 1958) y El cuento de nunca acabar (1983).
2. Novela Social (Realismo Social): Se centra en los problemas y conflictos sociales. Tiene una fuerte carga ideológica. Destacan:
   • Jesús Fernández Santos: Los bravos (1954).
   • José Manuel Caballero Bonald: Dos días de septiembre (1961).
   • Gonzalo Torrente Ballester: La trilogía Los gozos y las sombras (1962), en la que retrata a la sociedad gallega de preguerra.

1962-1975: La Novela Experimental (Superación del Realismo)

En los años sesenta se produce el agotamiento de la novela social. La publicación en 1962 de Tiempo de silencio, de Luis Martín Santos, inicia una nueva etapa en la narrativa española. Sin perder la capacidad crítica, se intenta una renovación formal del género mediante la experimentación.

Factores Clave de la Renovación

En este cambio de rumbo tienen especial importancia dos hechos:

1. La flexibilización de la censura, que permite leer a autores europeos innovadores como Proust, Kafka, Joyce y Hemingway.
2. El auge del “Boom” de la novela hispanoamericana (Vargas Llosa, Julio Cortázar, García Márquez).

Rasgos Principales de la Novela de los Sesenta

1. Perspectivismo: Uso de primera y tercera persona, e incorporación de la segunda, para el análisis y recuperación del pasado.
2. Dificultad estructural: Se eliminan los capítulos y se sustituyen por secuencias, generalmente sin numeración y separadas por un espacio en blanco.
3. Ruptura lineal del tiempo: Se producen constantes saltos del pasado al futuro. Es habitual la técnica del flashback.
4. Importancia del monólogo interior.
5. Renovación del lenguaje literario: Se introducen neologismos, extranjerismos, cultismos y coloquialismos. La frase se alarga, se elimina la puntuación y se mezclan diversos niveles de lengua.
6. Desaparición del argumento: En ocasiones se insertan dibujos, informes policiales o fragmentos de guías turísticas a modo de collage.

Autores y Obras Destacadas

Las importantes renovaciones formales llevadas a cabo en esta novela van a tener continuidad en escritores como:

• Camilo José Cela: Participa de esta experimentación en obras como San Camilo, 1936 (1969) y Oficio de tinieblas (1973).
• Alfonso Grosso: Con su trilogía La Giralda (1982-84-86).
• Miguel Delibes: Escritor de técnica tradicional, sorprendió con su novela Cinco horas con Mario (1966).
• Gonzalo Torrente Ballester: Escribe La saga/fuga de J.B (1972).
• Juan Goytisolo: Señas de identidad (1966).
• Juan Marsé: Con Últimas tardes con Teresa (1966) y Si te dicen que caí (1973), entre otras.
• Manuel Vázquez Montalbán: Asesinato en el comité central (1981), novela de tintes políticos protagonizada por el popular detective Pepe Carvalho.
• Carmen Martín Gaite: Retahílas (1974), novela de carácter introspectivo y personal, a la que se añade una reflexión sobre el propio hecho narrativo.

A partir de 1975: La Novela Actual (Democracia y Pluralidad)

Con la llegada de la democracia, la novela se hace más fácil y accesible, extendiéndose y popularizándose como el género más importante de finales del siglo XX. En este periodo conviven varias generaciones de narradores, desde autores de la posguerra (que aún siguen publicando) hasta los nuevos escritores que se dieron a conocer después del franquismo, como Antonio Muñoz Molina y Javier Marías.

Características de la Novela Actual

1. Abandono de la experimentación, la complejidad y el hermetismo.
2. Amplia temática.
3. Simplificación de la estructura y de la técnica narrativa.
4. Uso abundante del diálogo.
5. Menor implicación social de los escritores; estos quieren, sobre todo, crear y contar historias, volver al argumento, incluso a la intriga, y atraer al público (placer de leer).
6. Preocupación por el estilo y la forma.
7. Incorporación de elementos imaginativos y fantásticos.

Escritores y Obras Representativas

• Eduardo Mendoza: La verdad sobre el caso Savolta (1975), una de sus obras más aclamadas, o Una comedia ligera (1996), entre otros.
• Juan José Millás: La visión del ahogado (1977), El desorden de tu nombre (1986).
• Manuel Vázquez Montalbán: Los mares del sur (1979), con el que ganó el Premio Planeta.
• Antonio Muñoz Molina: Su primera novela, Beatus Ille (1986), El invierno en Lisboa (1987) y Plenilunio (1997).
• Javier Marías: Destacan: Todas las almas (1989) y la extensa obra, dividida en tres tomos, Tu rostro mañana (2002).
• Miguel Delibes: El hereje (1998), de carácter histórico, y Los santos inocentes (1981).
• Camilo José Cela: Mazurca para dos muertos (1983), Christus versus Arizona (1988).
• Arturo Pérez Reverte: El club Dumas (1992), La piel del tambor (1995).
• Javier Cercas: Soldados de Salamina (2001), ambientada en la Guerra Civil.
• Almudena Grandes: Los aires difíciles (2002).
• Clara Sánchez: En el 2000 obtuvo el Premio Internacional Alfaguara con Últimas noticias del paraíso.