Modernismo: Definición y Origen

El Modernismo fue un movimiento artístico de difusión internacional caracterizado por la renovación estética y la búsqueda de la belleza (el concepto de «arte por el arte»). Se desarrolló principalmente en la literatura y las artes plásticas (1888-1914).

¿Por qué es considerado moderno?

Los modernistas son considerados los padres del arte moderno porque inventaron el sincretismo, es decir, mezclaron con total libertad elementos estéticos heterogéneos. De esta mezcla nació el arte de fusión, un concepto fundamental.

1. Modernismo Hispanoamericano

1.1. Origen y Difusión

• Surgió en Hispanoamérica, pero su influencia llegó pronto a España, donde se formó una escuela de seguidores: Manuel y Antonio Machado, Valle-Inclán, Juan Ramón Jiménez…

1.2. Razón de su Surgimiento

• Los escritores hispanoamericanos elaboraron una literatura original, con raíces propias, para diferenciarse de la literatura española peninsular.

1.3. Duración

• Surge en 1888 con la publicación de Azul, de Rubén Darío. Finaliza alrededor de 1916 con la publicación de Diario de un poeta recién casado, de Juan Ramón Jiménez. Con esta obra, el sentimentalismo del modernismo da paso a una poesía más intelectual.

1.4. Influencias Clave

• Parnasianismo: Corriente literaria que busca la perfección y la belleza mediante la descripción colorista del paisaje, el exotismo y un ritmo y una rima muy marcados.
• Simbolismo: Corriente literaria que busca el sentido oculto y misterioso de la vida, explorando el yo más profundo del poeta (poesía intimista).

1.5. Temas Centrales

• Huida de la civilización industrial burguesa y exaltación de ambientes exóticos.
• Idealización de la mitología grecolatina y medieval.
• Erotismo.
• Pesimismo vital por la incertidumbre sobre el origen y el destino del hombre.

2. Rubén Darío: El Padre del Modernismo

• Nació en Nicaragua y fue un lector y poeta precoz. La gran fama que alcanzó como poeta le valió una importante beca que impulsó su carrera literaria.

2.1. Formación Cosmopolita

• Sus viajes a París y el contacto con los poetas de la «buena francesa» lo pusieron en contacto con el parnasianismo y el simbolismo, movimientos que influyeron decisivamente en su obra.

2.2. Etapas de su Obra

• Etapa Parnasiana: Pertenecen Azul (1888) y Prosas profanas (1896). Reflejan una estética basada en la adjetivación colorista, el verso muy elaborado y una rima consonante y sonora.
• Etapa Simbolista: En Cantos de vida y esperanza (1905) se manifiestan los temas filosóficos y sociales.

2.3. Temas y Métrica

• Temas: Cosmopolitismo, exotismo, mitología griega, erotismo.
• Métrica: Son famosos sus sonetos alejandrinos.

2.4. Estilo Literario

• Uso de léxico religioso para conseguir efectos estéticos.
• Uso de figuras retóricas para crear belleza y musicalidad a través de la palabra.
• Uso de símbolos que representan la idea de belleza.

2.5. Influencia Literaria

• Rubén Darío llevó a cabo una profunda renovación en la poesía española. Al llegar a España, se formó una escuela de jóvenes seguidores. Antonio Machado, Valle-Inclán y Juan Ramón Jiménez comenzaron su trayectoria literaria como modernistas.

3. Antonio Machado: Del Simbolismo a la Poesía Cívica

• Nació en Sevilla en 1875. Se trasladó a Madrid, donde recibió clases en la Institución Libre de Enseñanza. Viajó a París, donde conoció a los poetas simbolistas.
• En 1907 publica su primer libro importante: Soledades, galerías y otros poemas. En 1912 publicó su segunda obra importante, Campos de Castilla. La muerte de Leonor le causó una honda depresión. Su última obra poética se titula Nuevas canciones, un conjunto de poemas breves de reflexión filosófica.

4. Juan Ramón Jiménez: Del Modernismo a la Poesía Pura

• Nació en Huelva en 1881. Admiró la poesía de Rubén Darío, a quien imitó en sus primeros libros. A la muerte de su padre sufrió una profunda depresión. En 1914 publicó Platero y yo, una de las obras más traducidas de la literatura española. En 1956 se le concedió el Premio Nobel de Literatura.

4.1. Primera Etapa: Búsqueda de la Belleza Sensible

• Pretende captar la belleza del mundo a través de los colores, los aromas y todas las cualidades sensibles. El símbolo principal de la belleza externa o sensible es la rosa.
• Obra representativa: La soledad sonora.
• Influido por el modernismo: estilo basado en la adjetivación y en el uso de metáforas.

4.2. Segunda Etapa: Búsqueda del Conocimiento

• Busca algo más que la belleza exterior: la esencia de las cosas y el bien que hay en ellas. El símbolo principal es el mar, entendido como la plenitud que supone haber interiorizado la esencia del mundo.
• Obra representativa: Diario de un poeta recién casado.
• Superación del modernismo (Poesía Pura, Desnuda): Elimina todos los adornos literarios, ya que pretende captar la esencia de las cosas.

4.3. Tercera Etapa: Búsqueda de la Eternidad

• El poeta siente soledad en la comunicación. Para superarlo, el poeta funde su conciencia con el Todo o con la conciencia universal.
• Obra representativa: Dios deseado y deseante.

Grupo del 98 (Generación del 98)

En 1898, España mantuvo una guerra con Estados Unidos, cuyo resultado fue la pérdida de Cuba, Puerto Rico y Filipinas. Los escritores del Grupo del 98 formaron parte del amplio movimiento modernista, ya que compartían con este su rebeldía social y política y su afán por renovar la literatura.

Características de la Generación del 98

• Preferencia por la novela y el ensayo.
• Búsqueda de la verdad.
• Defensa de una literatura destinada a regenerar España.
• Refugio en los pueblos y paisajes de Castilla.

Temas del 98

• Descripción lírica del paisaje.
• Reflexión sobre los problemas de España.
• El tema de Castilla y los personajes de la literatura española.
• Temas existenciales: el paso del tiempo, el conflicto entre fe y razón, el destino del hombre, etc.

5. Miguel de Unamuno

• Nació en Bilbao en 1864. Filósofo y escritor, fue uno de los intelectuales españoles más importantes, destacando por su rebeldía.
• Se enfrentó a la dictadura de Primo de Rivera y se autoexilió en Francia.
• Su vitalidad e inquietud intelectual le hicieron pasar por varias etapas en su obra, que van de la defensa del socialismo a las preocupaciones existenciales y religiosas.

5.1. Temas Filosóficos

• Libertad humana.
• Educación de los jóvenes.
• El carácter español.
• Necesidad de Dios.

5.2. Ensayos Clave

• El hombre de carne y hueso: Tenía una visión integral del ser humano: el hombre de carne y hueso. Su obra es una literatura de ideas.
• Un creador de conceptos: Capacidad para crear conceptos nuevos.
• La unión del cristianismo: En este ensayo utiliza el término anhelo para expresar la lucha interior del hombre entre la aspiración humana a la inmortalidad y la imposibilidad racional de admitir tal creencia.
• Entorno al casticismo: Diferencia el concepto de historia en intrahistoria.
• La vida de don Quijote y Sancho: Unamuno hace una interpretación personal de la obra cervantina en la que defiende la locura revolucionaria frente a la lógica histórica y tradicional que impide los cambios sociales.

5.3. Novela Filosófica

• Amor y pedagogía. Niebla. San Manuel Bueno, mártir. El Cristo de Velázquez.

5.4. La Nivola

• Unamuno renovó la novela española concibiéndola como un instrumento para expresar sus ideas filosóficas y no como un género para contar la acción narrativa o argumento; la denominó humorísticamente nivola.

6. Pío Baroja: La Novela Impresionista

• Realizó estudios de medicina. Escribió una novela titulada Miserias de la guerra, prohibida durante el franquismo, que denuncia la barbarie de los dos bandos contendientes.
• Obras: Sus novelas más conocidas son Zalacaín el aventurero, Camino de perfección, La busca, El árbol de la ciencia.
• Su concepción de la novela se basaba en copiar directamente de la realidad, entretener al lector, con un estilo ameno y sencillo.
• Escribió novelas, ensayos, biografías y libros de viaje.
• Muchas de sus novelas pertenecen a trilogías. Así sucede con La busca, que pertenece a la trilogía «La Lucha por la vida»; Zalacaín el aventurero, a «Tierra vasca», y El árbol de la ciencia, a «La raza».

Características de su Estilo

• Creación de ambientes detallados.
• Retratos de tipos diversos y personajes:
  • El crítico, que analiza la realidad desde una perspectiva pesimista y escéptica (ejemplo: Andrés Hurtado, en El árbol de la ciencia).
  • El aventurero, como Aviraneta, protagonista de la serie Memorias de un hombre de acción.

7. Ramón María del Valle-Inclán

Narrativa

• Las Sonatas (Sonata de otoño, Sonata de estío, Sonata de primavera y Sonata de invierno). Representan la cumbre de la prosa modernista, musical y sensual.
• La trilogía La guerra carlista, Tirano Banderas y El ruedo ibérico.

Teatro: Ciclos Estéticos

El teatro de Valle-Inclán se divide en varios ciclos:

• Ciclo Modernista: Centrado en una Galicia rural de personajes ancestrales con pasiones violentas (Comedias bárbaras).
• Ciclo de las Farsas: Comedias agrupadas en el Retablo de marionetas para educación de príncipes.
• Ciclo Esperpéntico: Derivará hacia un ciclo final de teatro de marionetas y deshumanizado. El esperpento supone una nueva estética, una visión del mundo caracterizada por la distorsión de la realidad, que Valle desarrolla en el teatro (Luces de Bohemia) y en la novela y la poesía (La pipa de Kif).