Portada » Educación Artística » Conceptos Esenciales en Música y Sonido para Educación Artística
La contaminación acústica son los ruidos o sonidos perjudiciales para la salud debido a su excesivo volumen. Este problema se produce en las ciudades: ruidos de coches y motos, de obras urbanas. Sus consecuencias pueden ser negativas para la salud: pérdida de audición, ansiedad e insomnio.
Música Popular Urbana – Ingredientes básicos: Se presenta en piezas breves, de estructura sencilla. Normalmente consta de estrofa y estribillo. Utiliza una armonía tonal sencilla, basada en el sistema armónico de la música clásica occidental. Es un estilo vocal con acompañamiento instrumental. El conjunto característico se compone de batería, bajo eléctrico, dos guitarras eléctricas y voz amplificada, pero a veces se añaden sintetizadores y otros elementos electrónicos. Utiliza un ritmo regular y marcado, enfatizado por la batería, el bajo eléctrico y la guitarra. Los temas de las canciones, pensados para conectar con la gente joven, son recurrentes: amor y desamor, denuncia social, etc.
La música busca el placer y el disfrute del oyente.
La música es una parte esencial de la identidad de los jóvenes y de su formación como personas. Convierten a sus grupos favoritos en ídolos, en modelos a seguir. Imitan su comportamiento, sus actitudes, su lenguaje, su forma de vestir.
La música se utiliza con fines terapéuticos desde la Antigüedad. La musicoterapia, disciplina cada vez más presente en nuestra sociedad, emplea la música para mejorar la calidad de vida y la salud física.
La sociedad de consumo en la que vivimos, recurre a la música con un fin promocional. Utilizada como un elemento de empatía con el consumidor, la música se ha convertido en uno de los mecanismos más importantes en la publicidad televisiva y radiofónica.
La música es un poderoso transmisor de emociones y sentimientos. Cantar crea un sentimiento de pertenencia al colectivo y de fortaleza. El contexto cantado y su mensaje multiplica el efecto de atracción e identificación del intérprete con su simbología.
Los sistemas analógicos graban las ondas sonoras de manera continua en el tiempo sobre un soporte físico. Se denominan así porque generan una señal análoga a la onda sonora original.
Los sistemas digitales utilizan muestras periódicas para reconstruir la onda de sonido. A estas muestras se les asigna un valor digital que un ordenador reconoce y procesa.
Música concreta: Este estilo surge en París en 1948 y se denominó musique concrète, ya que se fundamenta en la creación a partir de la utilización de todo tipo de ruidos y sonidos concretos grabados con un magnetófono.
Música electrónica: A principios de la década de 1950, surge en Colonia (Alemania). Sus promotores se propusieron hacer música únicamente con sonidos generados electrónicamente. La utilización de osciladores permitió crear sonidos electrónicos puros que después podían ser alterados con filtros y otros dispositivos.
Música diegética: Forma parte del argumento de la película. Si alguien canta, toca un instrumento o conecta la radio como parte del argumento de la película, sonará una música justificada a la que llamamos música diegética. Es una música que escuchan los personajes de la película.
Música extradiegética: La música que suena en el cine no está justificada por el argumento ni la pueden escuchar los personajes. Se trata de la música extradiegética. Es una música irreal que solo escucha el espectador.
La música puede ofrecernos información sobre el estado psicológico y anímico de los personajes. Nos puede revelar si un personaje está contento o enfadado.
La música predispone anímicamente al espectador para percibir una escena.
La música describe el movimiento de los personajes. Esta función es característica en el cine de dibujos animados. También podemos encontrarla en otros géneros cinematográficos.
La música sitúa al espectador en el tiempo y en el espacio. El estilo, la instrumentación y el género utilizados llevan en muchas ocasiones al público a una época y un lugar determinados.
Confiere unidad a planos y secuencias. Una película es como un gran puzle construido con pequeñas piezas (planos) que a su vez están contenidas en estructuras más amplias (secuencias).